目录
- 画坛名家丨景色粲然 气象高华
- 摘 要：牛克诚先生作为當代青绿山水画家的重要代表，其色彩山水景色绮丽，气象峥嵘，高华堂正。他以古典青绿山水画的创作实践和色彩理论为生长根基，生发出工笔设色山水、小写意青绿山水、没骨重彩写意山水等多种语言风格的色彩山水新样式。色彩不仅是他探寻...
- 美术理论研究丨传统山水画在当代的转型表现
- 摘 要：传统山水画在各个时期形成了不同的面貌，在当代语境下，艺术家们不断尝试构建符合新时代的艺术创作体系，创作符合新时代需求的艺术作品。文章通过总结与梳理，对传统山水画在20世纪的发展进行分析，探究传统山水画如何通过观念转变，打破传统表现的...
- 美术理论研究丨传统人物画写生秘诀
- 摘 要：认为中国传统人物画没有写生或不重视写生的观点由来已久，然而从画论及作品都可以窥见中国传统不但有写生人物，而且有颇为重要的写生人物秘诀，又有经典的写生论述，王绎《写像秘诀》便是其中的重要论述。文章结合王绎《写像秘诀》对传统写生秘诀进行...
- 美术理论研究丨从《画禅室随笔》看董其昌“南北宗”论
- 摘 要：《画禅室随笔》作为明代董其昌的著作，阐释精辟，观点独到，为后人学书留下针砭时弊之言。此卷有关绘画理论由画旨、画眼等组成。其内容论述自身习书历程中所思、所感而阐发的论点，对后世书学者有所裨益。董其昌作为明代中后期书画家、美术鉴赏家和理...
- 美术理论研究丨从《青卞隐居图》谈元代山水画的意象表现
- 摘 要：元代是文人画得以确立和发展的重要时期。如果说宋代画家们运用笔墨技法再现了客观真实的自然，那么元人则在以笔墨塑造物象、感悟造化的同时，还体悟到笔墨语言自身的形式美感，且能借笔墨传达出画者的主观情感。从宋代山水画重写实、重再现到元代重写...
- 美术理论研究丨元代文人画对当代古村落题材山水画创作启示
- 摘 要：元代文人画影响着古村落题材山水画创作，独特的地质地貌和丰富多样的生态景观成为古村落题材山水画丰富的创作素材，而古村落题材山水画中形成的景观意象则很好地延续和传承了元代文人画的艺术风格和审美要求。元代文人画还提升了当代古村落题材山水画...
- 美术理论研究丨中国美术通史的开山之作
- 摘 要：姜丹书先生是美术专业领域的学者型艺术家，是我国近现代艺术教育演进过程的见证者和前驱者之一。美术史学是近代中国学术现代性转型中出现的新学科，姜丹书于1917年出版的五年制师范学校的教材《美术史》，堪称我国现代艺术教育中的第一本美术通史...
- 美术理论研究丨绘画作品中线条的表现与认知
- 摘 要：戏曲是中国的传统艺术形式，经历了漫长的历史发展过程，取得了很高的艺术成就，在国内外文化长河中都产生了深远的影响。绘画理论的应用和实践对戏曲的发展起到了至关重要的作用，绘画的设色技法、对花鸟的描绘都加强和完善了戏曲中脸谱、服饰带来的视...
- 美术理论研究丨在不同的艺术语境中思考
- 摘 要：随着教育教学改革的不断深化，近年来各艺术院校在教学中越来越重视学生的创新性能力培养。如何积极引导学生突破思维定势，发挥创新思维的能动性成为各专业教师共同探讨的课题。文章探讨在教学中开拓学生创造性思维的若干方法和实验，旨在为学生合理运...
- 美术理论研究丨当代写意花鸟画在题材上的拓展创新研究
- 摘 要：现如今，世界各地交流越来越频繁，文化冲击也越来越强烈，而我国拥有着数千年的历史，在悠久的历史中沉淀了十分丰富多元的文化内涵。这其中琴棋书画的文化沉淀是非常丰富的，也是极具艺术特色的。这悠久的历史以及浓厚的文化都促进了写意花鸟画在题材...
- 美术理论研究丨水墨与油画的试验性与建构
- 摘 要：水墨与油画，诞生在不同文化背景下的国度，在萌芽、发展、演变的过程中，显现和演绎着各自的艺术形态和语言特质。当下，油画早已成为中国文化的一部分，而水墨其特殊的语言重量和本土性，使其学术价值在油画中得到重新认识和探究。文章以水墨与油画的...
- 美术理论研究丨色彩对比在油画创作中的应用要点分析
- 摘 要：在油画创作中，色彩是非常重要的构成因素。一幅优秀的油画作品能给人带来震撼、愉悦和享受等。这些感受主要的来源是油画中的色彩，尤其是色彩对比。因为单一的色彩无法给人视觉的冲击，所以在进行油画创作时应该找到色彩之间存在的联系，并发现它们的...
- 美术理论研究丨油画艺术中的情感展现研究
- 摘 要：绘画观念的转变与发展，使画家们越来越注重作品中个人精神的表达。文章通过分析油画艺术中情感展现的发展背景及其必要性，阐述了油画色彩、线条在油画创作中的情感展现，最后讨论了油画作品所传递出的情感。 关键词：油画艺术;情感展现;绘画创作 ...
- 美术理论研究丨对具象油画当中的形式美的探析
- 摘 要：當前，具象油画的进一步发展使其形式美得到了更为充分的彰显，而在具象油画的创作中，画家也可以通过对线条、笔触、光影以及色彩的有效运用来提高具象油画的艺术价值以及审美趣味。文章针对具象油画中形式美的表现途径及方法进行了说明。 关键词：具...
- 美术理论研究丨现代油画艺术中色彩的情感表现探索
- 摘 要：色彩是绘画艺术的灵魂，是绘画艺术创作者表达和展现思想情感的重要载体。一直以来，色彩都在油画艺术创作中发挥着不可代替的作用，都是油画艺术创作中情感表现的重要元素。作为具有鲜明色彩的一种艺术形式，油画艺术往往能够带给受众强烈的视觉冲击，...
- 美术理论研究丨中西方绘画中的个性与共性创作
- 摘 要：中国绘画是一个个性创作的过程，而西方绘画是共性创作的过程。西方绘画一直都在遵循他们视之为科学的各种绘画方法，好像有了这些方法，创作的内容就变得次要，这种机械的绘画可归类于共性创作。相反，中国古代绘画则是个性创作的过程，中国画中提到的...
- 美术理论研究丨猫题材在绘画中的隐喻
- 摘 要：在当今时代发展过程中，不乏一些“猫主子”“铲屎官”等用语。猫没有牛、羊等家畜被人认识得早，在农耕鼎盛时期人们驯养它用于捕捉老鼠被大众所认识，经过时间的推移，它从捕鼠家禽到宗教象征再到人类亲密的朋友，在文学、艺术、哲学等方面都有所记载...
- 中国美术研究丨汪明强海洋油画的视觉建构
- 摘 要：汪明强，安徽人，现任山东大学（威海）艺术学院油画专业教授，油画作品先后入选第十一届和第十二届全国美术作品展览。汪明强近十年来一直致力于海洋油画的创作探索，他组织了三届国际海洋油画学术研讨会，使得海洋油画的概念得到广泛认可和深入探讨。...
- 中国美术研究丨东方思路观、东方艺术
- 摘 要：黄苗子是中国近现代重要的文化名人，在艺术理论和实践上都颇有建树。《吴道子事辑》作为其编纂的为数不多的长篇幅个案研究专著，在吴道子文献整理辑录、吴道子研究问题的细化与再探等方面都对吴道子研究领域产生了重要的影响。文章旨在从《吴道子事辑...
- 中国美术研究丨《佛弟子举哀图》绘画语言继承与应用
- 摘 要：通过对《佛弟子举哀图》进行深入分析，从富有想象力、重线条、形式美感、技法创新四方面分析画面的艺术语言，发现艺术语言的多样性。在学习传统的基础上推陈出新，大胆想象，将造型艺术和抽象艺术充分结合，发挥创造力，重视画面基本功的表现能力，强...
- 中国美术研究丨中国工笔人物画的用线与造型探究
- 摘 要：中国工笔人物画的用线与造型非常讲究，意义非凡，具有着独特的艺术魅力。文章分析了中国工笔人物画的用线与造型特征，探究了其在人物画中的具体应用，并加以例证。 关键词：工笔人物;中国画;用线造型 中国工笔人物画在用线与造型方面特点突出，从...
- 中国美术研究丨地域文化对工笔花鸟画的影响
- 摘 要：中国东北地区地域辽阔，具有丰富的文化资源。文章以东北地区地域文化在工笔花鸟画中的重要作用为出发点，通过工笔花鸟绘画表象与本质的关系，具体解析地域文化对工笔花鸟画的深刻影响，希望通过工笔花鸟画这一传统绘画的方式结合独具特色的地域文化，...
- 中国美术研究丨心象探仪
- 摘 要：湖北美术学院中国画系教授刘一原出生于20世纪40年代，曾师法汉上著名书画篆刻家徐松安。刘一原对传统中国绘画笔墨皴法有着深刻的浸润，1983年，他将传统绘画中的勾、皴、染、点等技法运用于水墨的创新中，提出“心象”概念。心象水墨创造性地...
- 中国美术研究丨动态对称构图法在美术创作中的应用探究
- 摘 要：在美术创作当中，动态对称构图法是一种广受青睐的构图方法，在不少美术作品中都有应用。动态对称构图可以让美术创作具备很强的稳定性，增强视觉美感和艺术表现力。文章对动态对称构图法进行简单的阐述，分析美术创作中运用动态对称构图的积极作用，提...
- 中国美术研究丨探索速写在美术创作中的重要作用
- 摘 要：速写，它作为造型艺术的一门重要学科，是指对客观世界进行迅速的描绘，用最简练的线条以及最到位的笔墨简明扼要地表现绘画对象的特质与情态的绘画形式。速写起源于欧洲，逐步发展，在与中国画的不断交融中逐渐完善。无论是从绘画者的角度，还是从设计...
- 中国美术研究丨抗疫中的绘画创作与绘画创作中的抗疫
- 摘 要：在“以艺抗疫”的美术创作中，绘画作品以其特有的画面表现力和情感渲染力而备受关注。文章通过分析抗疫主题的绘画创作态势与主题性绘画创作所面临的“疫情”，研究如何更好地进行主题性绘画创作，以期为主题性绘画创作提供一点思路。 关键词：“以艺...
- 中国美术研究丨赫哲族文化资源在中国画作品中的应用
- 摘 要：“文化资源”一词泛指凝结了人类无差别的劳动成果和丰富思维活动的物质、精神的存在对象。赫哲族作为中国东北地区的少数民族之一，有着悠久的历史，为我国多民族国家的形成和人类文明的进步做出了卓越的贡献。其特殊的历史和独特的生活环境造就了它浓...
- 中国美术研究丨李成山水画“枯木寒林”图式语言探析
- 摘 要：谈起中国山水画，树的形象在其中占据重要地位。韩拙在其著作《山水纯全集》中言：“林木者，山之衣也。”作为山水画画面最基本的构成要素，树起着再现自然物象和意象表现的作用。北宋时期随着画院制度的完善以及文人士大夫介入绘画，树的形象特征、表...
- 中国美术研究丨崔白花鸟画的“写生”精神与审美取向
- 摘 要：崔白的花鸟画使故步自封于“黄家富贵”的宋代院体绘画“画格乃变”，在强调“写生”精神的同时形成了独特的艺术风格，其师法自然、包容万物、融汇物情的审美取向对当代艺术创作提供了丰富的借鉴经验。 关键词：崔白;花鸟画;“写生”精神;审美取向...
- 中国美术研究丨水晕墨章
- 摘 要：元代是传统山水画发展历程中一大高峰，亦是写意山水的成熟期。王蒙作为“元四家”之一，其山水作品具备独特的个人色彩：构图繁复，笔墨多变，莫辨端倪;气势峥嵘，意境深邃。其作品展现时代风貌，并对之后的画家们产生了重要影响。至当代，王蒙山水画...
- 中国美术研究丨西园左笔寿门书
- 高凤翰，清康熙二十二年（1683年）出生于山东省莱州府属的胶州（今山东省胶县）三里河村，字西园，号南阜、南村等。高凤翰有着跌宕起伏的人生经历，诗、书、画等样样精通，而且晚年极为奋进，逐渐彰显出与众不同的画风。与清朝同期艺术家相比，高凤翰的绘...
- 中国美术研究丨步青可愕，墨韵悠长
- 摘 要：虞蟾是太平天国时期名噪一时的山水画家，但对于虞蟾的绘画技法的研究却很少，特别是对于虞蟾师承何家的专项研究，更是凤毛麟角。虞蟾的山水上接宋元，下承黄宾虹等诸家，其山水画的艺术价值是非常值得探究的。文章通过分析北宋山水画家巨然与“元四家...
- 中国美术研究丨《小姑山》及陈少梅的山水画风格
- 摘 要：作为近现代坚持古法并开拓自新的画家之一，陈少梅的艺术成就主要在于继承并发扬了中国画传统——在画学思想方面，学习并不断践行金城“精研古法，博采新知”的艺术主张，并将这种思想融于自身的绘画作品之中。陈少梅在山水画方面造诣颇深，取材广泛，...
- 中国美术研究丨笔底春风 抱朴守素
- 摘 要：在中国绘画领域中，工笔人物画拥有源远流长的历史，在中国绘画艺术发展史上享有举足轻重的地位，其线条、造型、色彩等表现技法也在历史发展过程中逐步形成一定的风格和范式。然而随着时代的更迭、思想观念的转变和西方文化的涌入，对工笔人物画创作提...
- 西方美术研究丨论西方艺术作品中的理性与感情
- 摘 要：艺术是有情感的，世间的艺术，包括诗歌、音乐等等，都有自己特定的价值，这些价值也让人生更加充满生气。这些从人类的创造奇迹中得来的体验具有强烈的个性。理性从某种方面来说可以理解为特定的个性。文章以西方的绘画为切入点，力图探索绘画中特定的...
- 西方美术研究丨塞尚的苹果中深藏的故事
- 摘 要：文章通过对塞尚及其静物画进行分析，解读与梳理塞尚的静物画的艺术历程和特征，探索塞尚绘画的艺术价值，进而把握塞尚的静物画中必不可少的苹果背后隐藏的故事以及对现代静物画的影响。 关键词：静物画;塞尚;苹果 后印象派的代表人物之一，著名的...
- 西方美术研究丨印象派之父
- 摘 要：印象主义的绘画风格在艺术史上留下了浓墨重彩的一笔，也极大地影响了后来的现代美术。印象派画家主张外出写生，而不是传统的室内作畫，这一新的观念是莫奈带给他们的，是一个全新的方向，尽力结合人与自然风景的关系，这种绘画表现方式对于后面出现的...
- 西方美术研究丨艺术创作的潜意识探析
- 摘 要：文章对意识与潜意识及其对油画创作的作用进行分析，并以杜尚的艺术作品《下楼梯的裸女》為例，详细地分析艺术创作的“意”与“象”，最后对艺术创作色彩心理学的具体表现进行举例说明，进而挖掘创作者内心深处所要表达的艺术深意。 关键词：艺术创作...
- 美术教育丨高校美术类专业创新创业教育课程体系的构建
- 摘 要：现阶段，各高校采取多种措施加强艺术类专业创新创业教育，取得了突出成绩。这对提高专业教育质量、增强学生动手能力、促进毕业生就业、服务社会、满足行业需求、提升民众文艺素养起到了重要作用，同时也存在一些不容忽视的问题。各高校也在积极完善自...
- 美术教育丨纵横强基，提质赋能
- 摘 要：随着“十四五”规划纲要制定建议的提出，对于高职院校的教育教学的要求也提升到一个全新的层次。文章立足于民办高职院校美术专业的课程体系建设，针对该专业中理论类课程开设、教学以及体系建设问题，结合当下民办高职院校学生自身的发展特点以及民办...
- 美术教育丨新媒体背景下高校美术教育管理探究
- 摘 要：在新媒体背景下，传统的高校美术教育管理方式已经难以满足现在教育的发展。因此，教师需要充分考虑新媒体时代发展的特性，将网络信息技术融入美术教育管理中，从而促进美术教育的发展，提高高校美术教育的质量，培养高校学生的艺术欣赏能力以及对审美...
- 美术教育丨绘画实践教育的当代价值与发展方向
- 摘 要：绘画是人们对客观世界的主观认识的理解和表达。作为一种常见的艺术表达方式，绘画教育在学生的全面发展过程中发挥着重要的作用。绘画教育不仅可以培养学生的审美意识，提高学生的审美情趣，还能促进学生的个人兴趣发展，提高学生创造力，使学生可以通...
- 美术教育丨普通院校水彩画教学方法探析
- 摘 要：作为一种古老的绘画方式，水彩画在我国已经有了上百年的历史，其在我国书画界的地位不亚于西方的油画作品。作为一种独具特色的艺术表现形式，水彩画有着很强的艺术感染力，具有培养人们艺术修养的作用，因此非常适合在普通院校开设水彩课程。在普通院...
- 美术教育丨关于色彩多样性表现在油画教学中的思考
- 摘 要：随着高校教育不断发展，油画专业学生所占的比重也开始不断加大。在这样的教育环境下，油画专业的部分学生由于前期学习过程中的不规范出现了基础分化的现象。色彩是油画的重要元素，因此就需要在油画教学中对色彩进行重点教育。文章通过研究油画中色彩...
- 美术教育丨高职院校美术教育中油画创新能力培养路径探索
- 摘 要：随着科技水平的不断进步，社会对人才的要求也不断提高，而美术专业中的油画创作作为具有中华民族传统文化的一种艺术，也需要不断创新教学方法才能培养出一批又一批优秀的人才。文章从分析高职院校美术教育中油画创新能力培养的意义入手，从转变油画教...
- 美术教育丨高职美术教育中色彩教学现状及改革策略探析
- 摘 要：色彩教学在美术教育体系内占据重要地位。在高职美术教育的教学目标中，色彩与素描、速写共同组成完整的基础造型教学体系。良好的色彩教学方法，能够使学生了解并掌握色彩规律、色彩的搭配及色彩所传递的情感，培养学生色彩修养和审美，提升学生对色彩...
- 美术教育丨高职美术教育中色彩教学策略探索
- 摘 要：色彩在高等职业学校美术课堂教学中，占据十分重要的位置。每一种色彩都代表着不一样的视觉感受，对诸多色彩展开融合则能够形成多种变化。因此，高等职业学校的色彩教学不只能够有效提升学生们的审美能力，同时还能够使学生们充分掌握色彩变化及观察的...
- 美术教育丨传统民间美术在美术教学中的价值探析
- 摘 要：传统民间美术灵活多样，多取材于生活习俗，有着较强的地域性特点，不同地区的民间美术都有其独特之处，包含当地的民俗风情和民间智慧。传统民间美术作为一种艺术有着较为悠久的发展历史，文化内涵丰富多样。将其融入美术教育中，能够为美术教育提供新...
- 美术教育丨高职美术鉴赏课的专题式教学模式研究
- 摘 要：为了丰富当代高职院校学生的生活，许多院校都成立了相关的美术鉴赏课程，以使学生在提高美术鉴赏能力的同时提高学习专业课程的积极性。随着教育教学改革的深化，学生的文化层次提高，高职院校已经提供了学生喜欢的很多艺术欣赏类课程。这些课程面临的...
- 美术教育丨在美术教学中对文人画作品的鉴赏与解读
- 摘 要：美术教育对于人才培养起到的作用相对较为基础，能够产生积极的促进作用，促使学生成人成才。尤其是文人画作品的鉴赏、解读，其本质上可以将文人画的文化内涵、艺术特征传达给学生，让学生体会其中深刻的思想内涵。学校在使学生接受思想与精神教育的同...
- 美术教育丨师范生书法教育反思与对策
- 摘 要：随着书法教育的快速发展，开设书法专业的学校也逐年增多，但是，书法教育中也出現了一些问题，尤其是师范生书法教育。文章列举了师范生书法教育的问题，并提出解决这些问题的建议和对策。 关键词：师范生;书法;教育反思 书法是中国特有的一种传统...
- 书法研究丨“书品即人品”
- 摘 要：在中国传统文化、哲学思想和审美理念的影响下，人们常以书品论人品，或以人品论书品。“书品即人品”中的“人品”不仅仅是艺术家的思想道德品行，还包含着书法艺术家的学识、修养、人生阅历、处世态度等多方面因素。书品的优劣也不仅仅取决于“人品”...
- 书法研究丨李邕《李秀碑》的风格与价值探析
- 摘 要：李邕《李思训碑》和《麓山寺碑》向来为艺林所重，而《李秀碑》却由于好的拓本不多，流传不广，知之者甚少。文章结合李邕其他书迹，分别从用笔、结字和章法三个角度对《李秀碑》的风格特征进行分析，认为《李秀碑》雄浑深厚，沉着痛快中兼有含蓄浑融之...
- 书法研究丨从《游包山集》看王宠小楷书法艺术的特点
- 摘 要：在明代书法家中，王宠小楷以结字空灵，气息高古而典雅，有静逸之趣，超然而不偶于俗，这与其“人品高旷”之性格颇为一致。同时，在字的结构、章法上，王宠也与同时代的文征明、祝允明、黄道周大有异趣，形成了独特的王宠风格。文章即以王宠小楷作品《...
- 美术广角丨以清凉寺为代表的河北省明代寺观壁画研究
- 摘 要：河北作为文物大省，古代壁画曾引领北方艺术之潮流，上追大汉之遗风，下开盛唐万千气象之先河。文章以史料为基础，结合田野考察的实地经验与临摹复制的实践经验，将零星散落于乡野山村以及流失海外的明代壁画艺术瑰宝进行系统的梳理与研究，探寻其艺术...
- 美术广角丨美术展览对当代中国画创作的导向作用
- 摘 要：在我国现代化社会发展水平不断提高以及传统文化艺术发展传承效果不断提高的背景下，美术展览凭借自身对中国画创作具有的导向作用受到了人们越来越多的关注。作为传播美术作品极其重要并且不可缺少的重要方式之一，美术展览在全面促进当代中国画创作发...
- 美术广角丨北大荒美术探究
- 摘 要：北大荒版画兴起于20世纪50年代末60年代初这一激荡着革命理想主义的年代。1958年，十万转业官兵奔赴北大荒屯垦戍边，其中部分文艺工作者以版画为载体，将军旅文化与黑土文化交汇融合，描绘北大荒自然风光与下乡青年的劳作与生活，由此产生了...
- 美术广角丨山西民间炕围画的工艺和传承
- 摘 要：在我国的山西民间，存在着一种本土艺术文化——炕围画。炕围画是一种独特艺术形式，其主要的用途是用在室内土炕周围的墙壁发挥装饰作用。炕围画这一艺术形式具有很强的地域性特征。炕围画大部分出自于山西民间的艺人之手，随着土炕渐渐减少，炕围画这...
- 美术广角丨民间美术艺术元素在现代美术创作中的应用分析
- 摘 要：对于现代美术创作来说，民间美术是其发展的根基和源头，可见从另一个角度来说，没有民间美术便没有现代美术的产生和发展。从当前的实际情况来看，民间美术在人们的生活、工作与学习当中得到了广泛的应用，渗透到各行各业中，因此现代美术创作对于民间...
- 佳作欣赏丨王志平作品
- 作者简介： 王志平，湖南民族职业学院党委委员、学前教育学院院长，副教授。现为政协岳阳市第八届委员会委员、岳阳市美协副主席、岳陽市中国画艺委会主任，湖南应用学院艺术设计专业外聘教授、湖南理工学院美术学院课程建设外聘专家、教育部教指委学前教育专...
- 佳作欣赏丨于广明作品
- 作者简介： 于广明，中國美术家协会会员，任职于秦皇岛市抚宁区文化馆。...
- 佳作欣赏丨李沂玬作品
- 作者简介： 李沂玬，吉林大学艺术学院在读硕士研究生。研究方向：国画創作与理论研究。...
- 佳作欣赏丨马佳华作品
- 作者简介： 马佳华，湖南师范大学碩士研究生。研究方向：油画。...
- 佳作欣赏丨文平作品
- 作者單位： 湖南幼儿师范高等专科学校...
- 佳作欣赏丨程灵莉作品
- 作品简介： 花满蹊系列作品，从花卉题材入手，通过放大局部，刻画细节，体现的是大的色块、点面线、构成关系，并做了一些肌理效果，脫离了体积，甚至脱离了原本的色彩。通过花瓣的边缘线将画面进行切割，形成了独特的景观，展现的是想象中的真实。 作者简介...
- 佳作欣赏丨李姝璠作品
- 作者单位： 吉林師范大学...
- 佳作欣赏丨张仕祺作品
- 作者單位： 常州大学...
- 佳作欣赏丨曲琳 、陈兴作品
- 作者单位： 桂林師范高等专科学校...
- 佳作欣赏丨陆孟佼、朱慧琳、王奕力、都江月作品
- 作者單位： 哈尔滨师范大学美术学院...
- 佳作欣赏丨沈诏文、张效瑜、李伟烨、高铭雨作品
- 作者單位： 哈尔滨师范大学美术学院...
- 佳作欣赏丨薛秀秀、刘锐、肖振生、孙宁妍作品
- 作者单位： 哈尔滨师范大學美术学院...
- 佳作欣赏丨刘昱豪作品
- 作者簡介： 刘昱豪，广西师范大学美术学院在读本科生。研究方向：商业插画。...