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- 画坛名家丨博采众长，融汇创新
- 20世纪80年代起，张利华的油画从入选1984年“全国第六届美展”和1987年“首届中国油画展”，到入选2008年“北京国际双年展”、2016年“第四届中国油画展”，这期间有油画作品几十次入选全国美展，作品被中国美术馆收藏，张利华的油画已在...
- 美术理论研究丨意气相随
- 摘 要：在文化的传承与发展历程中，中国绘画形成了独特的风格特征，绘画承担德育、美育和智育的作用。在中国绘画发展的同时，与之对应的绘画理论不断被诠释和创新，尤其是蕴藏无限智慧和具有独特审美的谢赫“六法”，对中国绘画创作具有重要影响。文章就谢赫...
- 美术理论研究丨论南宗与北宗山水画气韵的异同
- 摘 要：明末画家、理论家董其昌提出南北宗论，把明朝之前的中国山水画分为南宗与北宗二个流派，其中北宗以李成、范宽为主，南宗主要以董源、米家父子等为核心。两派山水画在表现形式、技法，尤其是在气韵关系上有顯著的不同。北宗山水在表达气韵关系时以表现...
- 美术理论研究丨书画之道对于中国画程式化语言的影响
- 摘 要：书画同源之道，即书法与传统绘画的同根性，是中国传统艺术理论中的一个重要观点。书画不仅是在起源、笔墨的运用上有着相同的规律性，二者在相互关系上既互补又具有一定的相对独立性，同时在意境追求和审美情趣上也有诸多相似之处。中国画与书法在材料...
- 美术理论研究丨中国画中留白的起源与表达形式
- 摘 要：留白是画家进行艺术创作过程中刻意留下的空白，往往是通过简化画面布景或者对部分画面进行虚化从而给人留下更多的想象空间，使得整个艺术创作更加协调、更有意境、更具审美价值，通过留白能更好地展现中国画的美感。文章概括了留白基本概念，选取部分...
- 美术理论研究丨探析中国画意境对工笔画艺术创作的影响
- 摘 要：在工笔画的发展长河中，无论是最初的工笔画的形成还是迄今为止形形色色的工笔画，中国画的意境美一直都在影响着工笔画的创作。一幅好的作品，不仅需要对现实取材，融入画家的内心情感，还需要在艺术创作的过程中融入中国画的意境，表现的是从触景生情...
- 美术理论研究丨探析中国画有意味的形式
- 摘 要：形式与内容这一话题存在已久，无论是热衷于改变人的视觉对象，还是改变人观察世界的方式，在中国画中，有意味的形式便是从它们之间的关系所延伸出来的概念。当这一概念成为中国画品评标准时，有趣的事情随之而来。当人们讨论一件艺术作品的时候，人们...
- 美术理论研究丨论“绘事后素”之“素地说”对水墨花卉烘晕法的阐述
- 摘 要：“绘事后素”的释义经过历代学者不同角度的阐发已成为重要的儒家美学思想。而就绘事角度而言，大抵可概括为由郑玄与朱熹对“绘事后素”的两种不同注解衍生而来的“素功说”与“素地说”。文章基于朱注而来的“素地说”，联系朱熹在《跋汤叔雅墨梅》中...
- 美术理论研究丨现代中国人物画对“似与不似”的误解
- 摘 要：“作画妙在似与不似之间，太似为媚俗，不似为欺世。”这句话是齐白石的名言。不可否认，有了形的塑造——“似”，我们的精气神才能得到更好的体现。当代艺术在解读传统中国画的时候，若只选取“似与不似”这几个字来进行分析，往往会误判造型的必要性...
- 美术理论研究丨当代工笔花鸟画色彩的发展探析
- 摘 要：作为一个历史悠久的文化大国，我们在艺术文化的熏陶上取得了一定的成效。于大众而言，我们对于美术的第一印象往往就是色彩，而色彩是通过人眼、大脑和我们的生活经验所产生的一种对光的视觉效应。基于此，文章对当代工笔花鸟画色彩的发展进行了简要的...
- 美术理论研究丨论色彩的艺术心理效应
- 摘 要：色彩作用于观者的视觉，是艺术创作传达情感的一种重要的方式。色彩通过视觉感受使观者产生不同的情绪，进而产生不同的艺术心理效应。文章主要从视觉、情感体验两个角度来谈色彩的艺术心理效应的表现。 关键词：色彩;心理效果;情感 “色彩就是生命...
- 美术理论研究丨论儒家美学在绘画中价值之体现
- 摘 要：将儒家美学思想“仁礼”运用于艺术创作中，仁是创作之根本，礼是外在形式之表现，追求艺术作品天人合一之境界。艺术作品创作之源泉便是艺术家心性之本体，要求艺术家不断自觉提高自身道德修养。 关键词：仁礼;本性心;天人合一;觉性;道德修养 中...
- 美术理论研究丨试析中国画写生在创作中的重要性
- 摘 要：中国是拥有几千年悠久历史的国家，已经积累了浓厚的文化精粹，中国画就是其中一种，包含了丰富传统文化的内涵，将中国的神韵展现了出来。在完成一幅中国画的过程中，写生具有重要的指导意义。随着中国画的发展与绘画技术的不断更新，人们对于中国画的...
- 美术理论研究丨中国山水画艺术思想对风景油画的影响探析
- 摘 要：绘画是人类文明的巨大成就，标志着人类智慧的飞跃和发展。早在17世纪的中国，就开始有西方传教士在中国进行文化交流活动，对后来中国画的发展产生了影响。20世纪初，西方油画传入中国，开启了油画中国风的历程。文章通过对中西方绘画理念与技法的...
- 美术理论研究丨现实主义油画语言的情感表达研究
- 摘 要：现实主义主要强调艺术表现的真实性以及创作题材的现实性。在一个特定历史时期内，这种艺术表达方式被用以揭示现实生活的原本面貌。现实主义油画不是简单意义上的艺术创作，是要求我们站在人文主义的角度，对生活有真实的理解。对所要表现的人物、静物...
- 美术理论研究丨油画创作中的主观性色彩研究
- 摘 要：主观性色彩作为一种视觉语言的传播手法，在油画创作中占据着至关重要的地位。随着现代艺术的不断变更与发展，主观性色彩以其独特审美取向、深刻内心体验与鲜明情感特点成为油画创作中的主要绘画语言之一，在油画创作中的地位越来越突出。作品是否有主...
- 美术理论研究丨河南木版年画的活态传承策略研究
- 摘 要：河南木版年画的活态传承的目标和内容越来越多样化，人们对于河南木版年画的活态传承要求不断提升。当前，河南木版年画的活态传承出现一定程度的缺失，应该受到重视。文章分析河南木版年画活态传承中存在的问题，并针对这些问题提出了合理的建议，期望...
- 美术理论研究丨消费文化语境下绘画艺术的新审视
- 摘 要：文章从消费、文化的视角切入，阐释消费文化范畴，定位艺术和消费文化，强调消费文化对艺术的主导和建构意义，提出消费文化下绘画艺术的多重特点，明确绘画艺术在消费文化下的方向。在消费主义视域下，文化艺术呈现消费主义倾向，出现物化和商品化的特...
- 中国美术研究丨基于美术创作规律的人民性表达新范式思考
- 摘 要：习近平总书记曾引用过郑燮的诗句：“衙斋卧听萧萧竹，疑是民间疾苦声。些小吾曹州县吏，一枝一叶总关情。”作为民族气节的象征，竹子的清雅、虚心、节操一直备受国人喜爱。而以画竹子著称的“扬州八怪”之一的郑燮，在艺术创作中所倡导的“眼中之竹”...
- 中国美术研究丨王沂东写实油画中的色彩语言探析
- 摘 要：色彩是写实油画重要的艺术语言，又是抒发画家情感的重要元素。文章对王沂东写实油画艺术与色彩观念、沂蒙文化对画家色彩语言的影响进行了分析阐述，并以其创作的作品为例，深入分析了王沂东写实油画色彩语言与情感表达，探索其色彩特征背后的文化内涵...
- 中国美术研究丨《佛弟子举哀图》人物绘画表现技法研究
- 摘 要：文章主要研究的是莫高窟第158窟南壁的《佛弟子举哀图》的人物表现技法，从画面的构图、线条造型、设色研究、佛像的世俗化、继承和创新五方面展开分析，研究画面的表现技法，从中体会当时艺术家们绘制壁画的高超技术手段，以推动今后的绘画创作的传...
- 中国美术研究丨探析《朝元图》中的色彩和线条
- 摘 要：《朝元图》作为山西省芮城永乐宫壁画的一部分，其重要性不容忽视。《朝元图》中使用了各种不同的线条来描画人物，如行云流水，一气呵成;色彩厚重华贵，灿烂而又和谐生动。文章主要论述了永乐宫壁画《朝元图》中色彩与线条的艺术特点。 关键词：《朝...
- 中国美术研究丨当代水墨人物画的艺术特征与创作题材研究
- 摘 要：当代水墨人物画在保留中国传统水墨人物画精髓的基础上，将传统与现代相结合，吸收西方艺术的精华，扩展水墨人物画的材料、入畫标准、风格规范、审美意境、表现对象等，用符合时代的语言符号和图式来表达当代人的心境。当代水墨人物画的艺术创作，从某...
- 中国美术研究丨论水彩静物画创作中的艺术性
- 摘 要：水彩画源于西方，于19世纪末传入中国，迄今已有100多年的历史。随着中国经济的快速发展，艺术出现多元化发展趋势，很大程度上推动了艺术的繁荣，使得水彩画逐渐走进大众视野。水彩画种类繁多，静物画是其中之一，同时它也是广大水彩画爱好者经常...
- 中国美术研究丨侗族服饰黑色元素在广西油画创作中的应用
- 摘 要：黑色是一种具有象征性的东方文化符号，极具中国特色。文章主要研究广西侗族服饰色彩中黑色元素蕴含的文化内涵，通过对本土艺术家油画作品中侗族服饰黑色元素的应用分析，进一步挖掘少数民族的民族文化元素在当下油画中创新发展的可能性。 关键词：黑...
- 中国美术研究丨北大荒美术的现实主义研究
- 摘 要：中国现实主义绘画中，画家从当事人的角度来审视中国社会的发展，面对现实社会中错综复杂的关系，寻求着自己的创作方式。在现实主义绘画创作中，对自我的表现与认知越来越重要。现实主义绘画注重对精神的表达，是当下文化建设和反映现实社会的重要艺术...
- 中国美术研究丨北大荒文化在中国画中的图像表达
- 摘 要：20世界50年代，中国在黑龙江省北部广大荒芜地区进行大规模开垦，经营农场，使得北大荒变成了如今的北大仓，同时，通过在艰苦跋涉中取得辉煌业绩，形成了艰苦奋斗、勇于开拓、顾全大局、无私奉献的北大荒精神。北大荒同样锻炼和造就了一批绘画人才...
- 中国美术研究丨论顾恺之《洛神赋图》的独特艺术特色
- 摘 要：《洛神赋图》是东晋有“六朝四大家”之一称号的顾恺之根据三国时期有“仙才”称号的曹植的《洛神赋》进行改编创作的，两位跨时代的一代文绝与一代画雄结合，可谓是文学之美结合绘画之美的巅峰之作。《洛神赋图》也是中国第一幅以表现人类情感为主题的...
- 中国美术研究丨画中存千秋
- 摘 要：马和之是南宋初期著名的画家，其绘画风格技巧在南宋画坛中独具一格，深受宋高宗的喜爱。《月色秋声图》虽不是马和之最知名的画作，但整幅作品极富诗意美感与文人趣味。文章从美学视角出发，结合南宋时代背景、画论画史著述及相关美学史料，通过画中的...
- 中国美术研究丨戴进山水画的艺术价值
- 摘 要：戴进作为浙派的创始人，因是职业画家，史书上对其的评价褒贬不一。就其引领了浙派的绘画风格，左右了明初的绘画风貌而言，戴进功劳不可磨灭;就其所引领的浙派后期几近狂态的绘画风貌来讲，虽不是直接出自戴进之手，但与戴进有着不可否认的关系。对于...
- 中国美术研究丨从《千岩竞秀图》看程邃晚年的焦墨山水画风格
- 摘 要：《千岩竞秀图》是明末清初画家程邃成熟时期的作品之一，画中对枯笔焦墨的运用十分成熟。全画纯以枯笔皴擦，但干涩中吐露出一股润泽之气，层次丰富，寂静、平淡的意境自然流露出，是他晚年最具有代表性的作品之一。文章通过对《千岩竞秀图》的个例分析...
- 中国美术研究丨华嵒的笔墨特点及部分作品研究
- 摘 要：华嵒是清代著名的绘画家，他自幼学习勤奋，擅长人物画、山水画和花鸟画。华嵒有着较高的绘画技能和绘画修养，从他的绘画作品中可以看出他清新质朴的审美情趣。文章试图揭示华嵒在绘画方面的个性追求，通过分析其绘画作品的艺术风格，探究其绘画作品中...
- 中国美术研究丨曾贤谋写意花鸟画的意境美探究
- 摘 要：曾贤谋，号白沙主人，1941年生于福建连江，早年兼习中西绘画，后专攻中国画，得宋省予指授。他擅花鸟、能山水、工行草，以水墨意笔见长，善于用水，画风逸放，意境清幽。在中国画中，写意花鸟画是非常重要的组成部分，曾贤谋的写意花鸟画独具特色...
- 中国美术研究丨刘子健实验水墨的艺术风格探析
- 摘 要：20世纪八九十年代，在政治经济全面改革的背景下，传统水墨也面临着改革。在西方艺术观念的冲击下，传统水墨画进行着“现代化”的转型，出现了表现性水墨、新文人画、实验水墨、都市水墨、水墨装置等现代水墨类型。在这些以传统绘画材料为媒介的水墨...
- 中国美术研究丨丹青若炳
- 摘 要：近代以来，艺术家们不断思考如何让中国几千年传统绘画的精神在新的时代更具活力，同样，重彩画的艺术形式应怎样在继承中国传统文化理念的同时寻求创新也受到关注。在20世纪90年代，国内涌现出一批研究传统绘画技法与材料的画家，张小琴便是其中的...
- 中国美术研究丨气盛言宜不逾矩
- 摘 要：王继平的国画是对宇宙自然生生不息之“元气”的生动显现，是他的人格修养之“清气”的审美结晶，他的国画艺术充分体现了“壮气”充溢的阳刚风格，达到了智巧兼优、心手双畅的自由审美境界，总体上表现出气盛言宜而不逾矩的审美特征。 关键词：王继平...
- 中国美术研究丨画意与精神
- 摘 要：金日龙是我国当代抽象绘画艺术的著名画家，在抽象绘画艺术领域取得了令人瞩目的成就。他的艺术之路经历了由写实到抽象的演变，从写实到抽象的跨越，他抽象艺术风格个性鲜明，极具表现力的画面背后是中国传统精神的内核。围绕金日龙的抽象绘画艺术风格...
- 中国美术研究丨当代版画创作中的空间特征
- 摘 要：版画目前在我国的国民认可度还不够高，其发展还需要得到进一步推进。随着现代艺术的变革与发展，版画也在不断完善中逐渐向视觉艺术的方向发展。现阶段，版画主要以艺术本体语言为主要的创作内容，其表现形式也从平面构成发展成为三维空间。文章分析了...
- 西方美术研究丨彼得·勃鲁盖尔绘画中的寓意性研究
- 摘 要：在西方的艺术史学中，艺术家通常采用寓言的形式，借用富有象征意味的叙述方式、图像和人物形象来传达道德训诫与哲学观点。西方艺术史上首位“农民画家”彼得·勃鲁盖尔，通过对底层农民生活场景的真实描绘，创作出了农民题材系列巨作。其绘...
- 西方美术研究丨塞尚绘画的色彩语言探析
- 摘 要：保罗·塞尚通常被列为法国后印象派画家，他追求的“印象”绝非印象派的印象。他在同行的压力与批评家的讥讽中，始终坚守自己的冷傲与孤独，掀起了一场影响整个现代艺术的绘画革命。马蒂斯、毕加索和阿尔贝托·贾科梅蒂等艺术家，...
- 西方美术研究丨安德鲁·怀斯的水性材料绘画语言探索
- 摘 要：安德鲁·怀斯被称为20世纪美国最伟大的画家之一，他的写实绘画具有丰富精神内涵。怀斯的作品从客观现实出发，融合主观情感，表达出他内心的精神世界。文章通过对怀斯艺术观念的形成、怀斯作品中水性材料的绘画语言进行分析，重点阐述怀斯...
- 美术教育丨基于新文科背景的高校美术教学改革研究
- 摘 要：新文科建设作为当前高校大力推进的一项重要任务，需要跨学科做好整合工作，使科学领域、社会领域、人文领域等多门学科可以协同发展。人文素质教育作为新文科建设当中重要的环节，有利于使学生获得更好的就业机会，形成学术探究精神以及独立的人格，对...
- 美术教育丨探讨美术教育中绘画技术运用及价值
- 摘 要：随着新课程改革的不断深入，学生的综合素质教育受到社会各界的广泛关注，人们也越来越重视美育，而美术教育作为美育重要组成部分，对培养学生的审美能力具有重要的作用。而在美术教育开展过程中，绘画技术教学具有很重要的作用和价值，有利于学生深入...
- 美术教育丨高校绘画教学面对的挑战和机遇
- 摘 要：随着我国教育改革的不断深入和高校教学改革工作的不断推进，高校绘画教学也面临着新的挑战和新的要求，需要充分抓住时代带来的新机遇，解决矛盾，做好创新工作。文章结合教学经验，通过分析时代需求以及教育改革的具体措施，就相关的问题提出解决策略...
- 美术教育丨新形势下的高校美术翻转课堂改革探索研究
- 摘 要：2020年受疫情的影响，为响应教育部号召，全国高校都实行线上教学，由此线上翻转课堂得到普及。随着高校线下授课的逐步恢复，我们应总结在线教学过程中的宝贵经验，探讨线上课堂的优点和不足，在分析线上授课特点的基础上探索符合相关要求的教学法...
- 美术教育丨智能时代下高校美术教育的创新发展
- 摘 要：当今世界经济全球化纵深推进，科技发展日新月异，人工智能与移动学习逐渐成为主流，并被普遍应用于社会生活中，这使得传统的美术教育面临新的挑战。在智能时代背景下，分析我国教育的变化显得格外重要，而深入思考与探究当下高校美术教育的价值和目的...
- 美术教育丨信息化背景下美术教育教学模式改革研究
- 摘 要：随着信息化水平的提高和社会经济的发展，人们越来越追求美。美术教育作为培养学生审美能力和创造能力的重要途径，其教育模式不可避免地随着个体需要和社会需求的变化而变化。当前美术教育模式应该积极寻找与信息技术结合的路径，使美術教育迈上新台阶...
- 美术教育丨基于美术学科核心素养的高职美术教育研究
- 摘 要：近年来，教育部出台了一系列关于高职教育改革的文件。随着高职教育改革的不断推进，美术教育在高校教育中的地位有了显著提升，高职美术课程结构发生了一些改变。高职院校逐渐重视学生职业能力的提升，注重培养学生的美术学科核心素养，提高学生在未来...
- 美术教育丨高职院校美术专业色彩教学方法创新探索
- 摘 要：我国目前越来越重视国民的综合素质，对于高职教育也逐渐重视起来。高职院校在发展过程中，应该不断创新发展美术专业的教学，让学生充分理解美术知识。而色彩教学是美术专业的基础课程，其目的是通过教学让学生掌握色彩的基本规律，使之能够在绘画作品...
- 美术教育丨高校写实素描教学中照片参考的问题研究
- 摘 要：在素描教学中，摄影技术出现之前一直是照着物体来作画，而近些年照片在素描教学中成为重要的工具。由于手机的普及，学生可以通过手机拍照，或者下载相关图片素材，很方便地通过照片参考进行作画。而如何利用这一工具使学生更好地作画，进而加深对写实...
- 美术教育丨美术专业实践类课程的优化与改革
- 摘 要：目前美术专业实践类课程普遍的考核方式不利于教学质量提升，不利于学生学习积极性的提升，需要进行优化与改革。从教学和管理的角度，探索综合有效的课程考核方式，将任课教师评价、学生自评和互评和课程汇报展代替期末考试的考核方式进行合理组合，不...
- 书法研究丨论《北魏封君夫人长孙氏墓志》的艺术成就
- 摘 要：19世纪的晚清书坛上，《北碑南帖论》、《艺舟双楫》及《广艺舟双楫》都力推“碑学”，使“碑学”盛极一时。魏碑的天真质朴，形成楷法中的“壮美”，是我们学习、汲取的对象。《张猛龙》《始平公》《爨宝子》等都体现了魏碑书法“古”“厚”“奇”“...
- 书法研究丨试论宫廷画院对瘦金体形成的影响
- 摘 要：文章通过阐述宫廷画院的产生及发展过程中书画之间的互生关系，论述宫廷画院对瘦金体形成的影响，着重针对宫廷画院变革时期的代表人物对宋徽宗赵佶绘画和艺术思想的影响，结合书画同源的理论，来分析瘦金体在宫廷画风中汲取到的精华以及宫廷画院和瘦金...
- 书法研究丨曾国藩书法美学研究
- 摘 要：曾国藩的书法美学，具有鲜明的时代与人格特点。其书法风格的主要来源有二：一为帖学，二为碑学。在帖学的基础上，碑学对曾国藩书法美学的影响巨大。曾国藩的书法美学，体现了帖学与碑学的冲突与融合。曾国藩的书法美学的形成分三个阶段：早年以帖学、...
- 书法研究丨俞樾书法美学探究
- 摘 要：俞樾是晚清时期的经学大家，也是当时篆隶书体的代表人物。俞樾的书法美学以崇古尚朴为基本取向。这种独特的书法美学思想，一方面与当时碑学复兴运动有关，一方面也与俞樾服膺阮元与曾国藩的书学思想，以及对自身儒家士大夫身份的坚守密切相关。通过对...
- 书法研究丨论康有为碑学思想
- 摘 要：康有为的碑学思想受其家学背景与西学知识的深刻影响。在帖学式微之势下，康有为提倡碑学，取其雄强阳刚之风。康有为碑学思想的代表作为《广艺舟双楫》，此书的问世，标志着康有为碑学思想的成熟。在《广艺舟双楫》中，康有为总结了中国碑学史，提出书...
- 美术广角丨农民形象绘画隐喻性研究
- 摘 要：在绘画创作中，农民是很多画家热衷描绘的对象。一些画家有与农民有相似的生活经历，对农民的生活有深刻的了解和体验，创作出的农民题材绘画更具真实性。画家通常运用隐喻的手法，刻画画面的同时又赋予其深层含义。文章以李唐的《村医图》与老彼得&#...
- 美术广角丨漆彩梦境
- 摘 要：20世纪80年代，漆画作为一门画种，在全国开辟独立展厅，正式步入大美术的殿堂，至今已40余年。乔十光老师说，漆画是中国传统漆艺这棵千年古树上盛开的一朵新花。经过几代艺术家的努力，这朵明艳照人的艺术之花在大美术的语境下，全面汲取了各个...
- 美术广角丨从文人画探析古代文人的生活
- 摘 要：文章从文人画入手，分析与文人画相关的作者、诗人、诗词、社会思想，从中分析古代文人的生活、思想、社交、礼仪、经济以及社会合作关系。 关键词：文人画;文人精神;文人社交;社会生活 一、文人画的精神 （一）文人画的情趣 如陈师曾所说：“画...
- 美术广角丨盛唐时期敦煌壁画色彩表现研究
- 摘 要：敦煌壁画具有独特的色彩，能带给人强烈的视觉冲击力，特别是盛唐时期的敦煌壁画，有着相当非凡的成就，具有很高的研究价值。从古至今，不同国家、不同区域的绘画对色彩的要求不同，而色彩能够充分展现绘画的艺术之美。对于敦煌壁画来说，色彩具有极强...
- 艺术市场丨当代艺术市场发展探析
- 摘 要：中国艺术市场早在东晋時期就已经出现了，经历了漫长的发展过程，经历了惨淡、迷茫，现在的艺术市场拥有了繁荣的一天。文章主要探析了中国艺术市场的发展脉络、中国艺术市场在不同阶段的发展状况，对中国艺术品市场现状与特征进行分析，并且预测了艺术...
- 佳作欣赏丨叶锐仙作品
- 作者简介： 叶锐仙，本科，榆林市文化馆馆员。研究方向：油画创业和美術指导。...
- 佳作欣赏丨徐硕作品
- 作者简介： 徐硕，广州南方学院硕士研究生。研究方向：美術学。...
- 佳作欣赏丨朱灵歌、韩易钊作品
- 作者單位： 华南师范大学...
- 佳作欣赏丨张蕴馨、李晓、谭婷婷、黄家琪作品
- 作者单位： 哈爾滨师范大学美术学院...
- 佳作欣赏丨戴永丽、刘宇航、胡伊倩、王雪岩作品
- 作者單位： 哈尔滨师范大学美术学院...
- 佳作欣赏丨渤海大学美术学院2019级学生作品
- 作者單位： 渤海大学美术学院...
- 佳作欣赏丨舒畅作品
- 作者单位： 廣州应用科技学院...
- 佳作欣赏丨商峰书法作品
- 作者简介： 商峰（曾用名：商一峰），中国书法家协会会员、驻马店书法家協会理事、河南书法家协会会员、河南省国画家协会会员，现任上蔡县书协副主席、上蔡县美协副主席、上蔡县文化馆副馆长、上蔡县艺术创作室主任。...
- 佳作欣赏丨王秋实、史文力、曹健、孙赫作品
- 作者单位： 哈尔滨师范大学美術学院...