目录
- 画坛名家丨尽我所能·见素抱朴——韩洪伟油画艺术
- 韩洪伟，中国艺术研究院中国油画院专职画家，国家一级美术师，博士研究生导师。 1970年生于吉林省长春市，1996年毕业于中央美术学院壁画系，获学士学位;2001年毕业于中央美术学院壁画系，获硕士学位;2009年毕业于中国艺术研究院，获博士学...
- 美术理论研究丨中国写意花鸟画中的笔墨情趣探究
- 摘 要：花鸟画是我们中华民族绘画史上的艺术高峰，与山水画、人物画一样，都是我们中华民族的艺术瑰宝。在漫长的历史长河中，花鸟画在每一个朝代均获得了较好的发展。尤其是在唐朝，花鸟画开始具备非常强烈的笔墨情趣与装饰意味，使得写意逐渐成为了花鸟画的...
- 美术理论研究丨油画艺术中的主观性色彩研究
- 摘 要：油画艺术作为一种特殊的绘画形式，能通过对不同物体的艺术性刻画反映特定的情感。将主观性色彩作为媒介，能够通过色彩更好地表达创作的意图和思想，赋予油画作品灵魂和精神。为了达到这一效果，创作者需要了解色彩的主观性，并根据其特点和属性来凸显...
- 美术理论研究丨南朝王微《叙画》理论研究
- 摘 要：南朝王微的《叙画》是中国最早的山水画论著之一，从山水画的原理、功能及各种表现方法等方面进行论述并提出自己的明确观点，对后世山水画及画论的发展产生了深远的影响。就《叙画》中的“图画非止艺行，成当与《易》象同体”等主要观点逐一展开分析，...
- 美术理论研究丨论顾恺之绘画美学的艺术特质
- 摘 要：在中国绘画史上，顾恺之的地位举足轻重。顾恺之以人物画见长，其绘画作品中人物画数量最多，也最为出色。顾恺之的文化与艺术素养极为深厚，其在人物画的美学理论方面成就卓著。通过分析传神写照、画境叙事、迁想妙得这三个顾恺之提出的著名论点，结合...
- 美术理论研究丨北宋国子监画学取士标准之探究
- 摘 要：宗徽宗时期创办的画学在中国美术史上存在的时间较为短暂，犹如昙花一现，却独树一帜，是后世中国美术史研究的重点，具有强大的生命力和重要的研究价值。目前，关于徽宗朝画学的研究成果较多，主要集中在管理、教学、招生、考核办法等方面。虽有部分学...
- 美术理论研究丨从自发到自觉：中国绘画人类学研究评述
- 摘 要：中国的绘画人类学在老一代人类学家和画家研究的基础上，并在新一代学者的研究实践下初步建构起来。中国绘画人类学走过了从自发到自觉的发展历程，研究成果已然颇丰，初步形成了绘画本位的绘画人类学与人类学本位的绘画人类学两种立场。通过分析中国绘...
- 美术理论研究丨论山水画中传统气韵与时代脉搏的融合
- 摘 要：中國画是否要吸收西方绘画思维、如何将传统气韵与时代脉搏融入创作，这一问题始终存在着诸多争议。通过对于明代画家张宏代表画作与思想体系的阐述，分析其绘画思维的独特性，论述张宏绘画对于现代中国山水画创作的启发，进而回答如何改良中国当代受到...
- 美术理论研究丨卧游理论在散点透视中的体现
- 摘 要：臥游是南朝时期宗炳提出的美学概念，在后世文人阶层中成为一种特殊的艺术欣赏活动。通过对卧游思想本身进行分析，结合中国山水画中的相关原理，对卧游作为一种行为的实现进行探讨。散点透视是中国山水画常用的空间表达形式，其具有视点可移动、视域广...
- 美术理论研究丨色彩观念对绘画的影响及运用对策
- 摘 要：色彩在绘画中具有至关重要的作用，可以表达丰富的情感，是人类绘画艺术中的重要表现元素。随着绘画艺术的不断发展，人们对色彩观念的重视程度也越来越高。良好的色彩观念可以帮助作者创作出更富有情感张力的作品，这对作品本身有着重要的意义。就色彩...
- 美术理论研究丨图像在油画创作中的应用问题现象研究
- 摘 要：摄影技术的快速发展对图像在绘画中的运用起着巨大的推动作用。在数字图像时代，滥用图片的现象在油画创作中日益严重，模糊了图像与绘画二者之间的关系。应正确认识图像与人类、绘画的关系，正确看待图像对绘画方式的变革。通过分析图像在油画中应用存...
- 美术理论研究丨近现代油画艺术中色彩的情感表现探析
- 摘 要：色彩是油画的重要构成元素之一，也是画家表达情感的载体，画家可以通过不同的色彩搭配向人们传递不同的情感。因此，基于情感表现对油画的影响和色彩是油画艺术的生命和灵魂的特殊意义，探讨了近现代油画艺术中色彩的情感表现内涵和色彩在油画创作中的...
- 美术理论研究丨现代水彩画的特征及其美术学价值
- 摘 要：随着我国经济发展和人民物质生活水平日益提高，社会大众对艺术生活的追求呈现出“水涨船高”的趋势。在这一大背景下，水彩艺术在过去一段时期内所具有的过度偏重单纯刻画的艺术形式已愈发难以满足大众的审美需求，富有更强表现力和更大创作空间的现代...
- 美术理论研究丨意象油画艺术表现性与画面美感探究
- 摘 要：“意象油画”是美术界中的新兴词语，其旨在通过油画材料描绘作者内心深处之感动。西方油画传入我国已有百年历史，经过几代艺术家的探索，在当代已形成多种油画艺术表现形式并存的多元化局面。就意象油画而言，其中囊括了意象与油画两个元素。从表象来...
- 美术理论研究丨凡·高与徐渭绘画艺术中的情感表达
- 摘 要：在中西方艺术史当中，有两个人有着相似的经历，虽然生活在不同的时期、不同的国家，但是在艺术的追求上却很相似，奔放的艺术表现形式和对于艺术的热爱使他们成为人们比较的对象，被称之为天才艺术家的他们在绘画当中宣泄着自己的情感，这两位艺术家就...
- 美术理论研究丨出位之思的艺术创作方法研究
- 摘 要：“出位之思”源于钱钟书对德语Andersstreben的翻译，指艺术间相互交流、借鉴的艺术现象。同时这一概念也是符号学理论中的重要构成。但结合近年来国内外艺术家的创作发现，出位之思不仅仅是符号学的理论知识，还可以作为艺术创作的方法论...
- 中国美术研究丨“线条之美”在中国书画中的艺术表达
- 摘 要：线条是一种既直观又抽象的艺术元素，是人类抽象化思维的表现形式。在中国传统艺术中，线条作为最早的造型手段完成了从视觉化到意象化、从形态到思维的转变。线条这一元素在传统书画艺术中既是艺术呈现的必要手段，又是表现美感的重要形式。受到中国传...
- 中国美术研究丨国画技法中的肌理运用探析
- 摘 要：在生活水平逐渐提升的情况下，人们的精神追求越来越丰富。尤其是现如今，随着信息技术的快速发展，人们通过网络能够获得更加多元的信息，审美也朝着多方向发展。传统的国画表达形式已经无法满足人们对国画的审美需求，因此，一些国画的创作者开始在国...
- 中国美术研究丨国画创作中中国笔墨文化元素的应用
- 摘 要：国画是我国的国粹，历史源远流长，是中华民族优秀传统文化，汇集了各个时期的社会文化风貌及自然风光，凝聚了中华文化的精髓。中华文化博大精深，历朝历代画者融中国笔墨文化元素于国画创作之中，将国画的灵动与意境跃然纸上，将自己的思想、情感、意...
- 中国美术研究丨中国山水画空间表现分析
- 摘 要：古往今来，中国独特的自然历史以及空间的组成都是文人墨客们热衷描述刻画的对象。中国的画家在其作画的过程中对于山水画产生了独特的认识和了解，经过长期发展，中国的山水画形成独特的艺术体系，蕴含了丰富的内容。针对中国画的山水空间表现进行分析...
- 中国美术研究丨当代工笔人物画写实造型中的意象表现分析
- 摘 要：工笔人物画是中国传统绘画的重要组成部分，有着精妙细腻的艺术风貌、精准勾勒的外轮廓线条、平整艳丽的色调和雅致的绘画语言。在多元文化背景下，国际艺术文化的交流日益频繁，使得工笔人物画写实造型中的意象表现更加趋于多元化。通过分析当代工笔人...
- 中国美术研究丨中国绘画的写生新风尚
- 摘 要：中国绘画的写生传统古已有之，最早可追溯至魏晋南北朝时期。自元代以降，中国绘画发生了由“师法自然”到“崇古”的转变，写生传统影响渐弱。近代以来，由于受到西方物质文明和精神文明的冲击、科学主义思潮的影响，康有为、徐悲鸿等人通过对中国画进...
- 中国美术研究丨素描在油画创作中的作用与价值探析
- 摘 要：现今，人们生活水平相比过去已经有了明显的提升，由此人们更加注重提升生活品质，参与艺术创作，培养自己的审美意识。绘画在各大艺术高校中备受关注，作为主要学科巨头之一，其对于学生的专业绘画能力提出了很高的要求，其中就涉及对素描的考查。素描...
- 中国美术研究丨王蒙牛毛皴的艺术特点及成因探析
- 摘 要：皴法作为山水画表现形式之一，不仅丰富了山水画技法，而且还是画家独特的语言符号，承载着画家的思想与情感内涵。元四家之一的王蒙在前人笔墨的基础上，根据自身生活与经历创造出纤细繁密的牛毛皴。牛毛皴作为线皴的一种，不只是对董源披麻皴的继承，...
- 中国美术研究丨沈周《庐山高图》笔墨技法的运用探究
- 摘 要：笔墨是中国画特有的形式特征和审美特征，亦是中国画技法的关键。水墨山水相传始于唐代，两宋时期古典山水画笔墨技法趋于成熟，元、明、清是水墨画的勃兴时代，名家辈出，流派纷呈。《庐山高图》为明代吴门画派创始人沈周的代表作品，通过分析该作品用...
- 中国美术研究丨徐渭《蟹鱼图》中的速度与力量
- 摘 要：明代艺术家徐渭多才多艺，在诗文、戏剧、书画等方面都有建树。《蟹鱼图》是他的一幅绘画作品，图中，徐渭塑造了两个戏剧化的情景。通过对这幅作品的艺术表现力进行分析与鉴赏，探讨凝练的笔墨表现出的速度与力量。 关键词：徐渭;《蟹鱼图》;速度;...
- 中国美术研究丨黄宾虹的笔墨精神对当代山水画的影响
- 摘 要：基于黄宾虹的笔墨观在中国画中的运用与体现及对当代艺术家的影响，从黄宾虹的“五笔”到“七墨”详细地探讨了其浑厚华滋的创作风格的内涵及以书入画的卓越品质，分析了黄宾虹是如何在绘画中渗透传统画家的绘画精神及黄宾虹的笔墨精神体现出的美学价值...
- 中国美术研究丨皖北艺术名人的当代价值
- 摘 要：近百年的皖北涌现出众多有影响力的艺术家，他们从皖北萧县走出，立足于相同的地域文化和思想取向，展开了各有特色的艺术实践。他们的艺术和思想成功地反映出民族、文化、地域和个人艺术追求和谐共融的当代价值，形成了一个举世瞩目的皖北艺术名人群。...
- 中国美术研究丨吴冠中油画的传统笔意运用探析
- 摘 要：吳冠中是我国中西绘画融合的杰出代表人物，他的作品综合了欧洲油画和我国传统绘画的精髓，有着对传统水墨画意境的改良与继承，还在西画材料上进一步探索，发展成了独具一格的写意油画，创新了绘画视觉样式。他的作品具有深厚的传统绘画内涵，其中最具...
- 中国美术研究丨解析李孝萱写意人物画艺术精神性的表达
- 摘 要：从1976年的唐山大地震到改革开放后社会的发展开始探寻，对李孝萱的作品进行时代解析，论述唐山大地震对李孝萱艺术创作的影响，以及李孝萱艺术语言的转变与艺术精神性表达之间的关系。 关键词：李孝萱;人物画;唐山大地震 李孝萱是当代水墨人物...
- 中国美术研究丨“笔墨当随时代”
- 摘 要：随着时代的发展和西方文化的冲击，人们重新审视石涛所提出的“笔墨当随时代”这一观点，并对其产生了各种不同的理解。如何把握好“笔墨”和“时代”之间的度，成为了当代水墨画家亟须解决的重要问题。姜永安的作品体现了笔墨的现代性，从“笔墨当随时...
- 西方美术研究丨论古典主义法则在文艺复兴三杰创作中的体现
- 摘 要：文艺复兴、17世纪意大利学院派古典主义、17世纪法国古典主义、19世纪新古典主义等时期的艺术都遵循着古典主义法则进行创作。文艺复兴时期的艺术是古典主义法则运用的巅峰时期，达·芬奇、米开朗基罗、拉斐尔是文艺复兴时期的艺术三杰...
- 西方美术研究丨保尔·桑德比水彩画对后世的影响
- 摘 要：保尔·桑德比在英国绘画史上是第一个运用水彩的人，在他之前人们仅仅是进行单色画和素描淡彩创作，他的大胆尝试让水彩画成为了可能。单看他的画法，仅仅是对描画好的草图进行水彩着色，同时他也喜欢在风景画中添加人物以增强其生动性和生活...
- 西方美术研究丨运用迹象论分析保罗·克利绘画表现特征
- 摘 要：从史前洞穴画到古典时期绘画再到印象主义绘画，艺术绘画中的迹象大部分是以写实为目的进而表达的。随着时代的发展与艺术的解放，艺术的形式规则有了新的变化，出现了丰富多彩的“迹”与“象”，再后来“象”的形态发生瓦解，“迹”与“象”混同，抽象...
- 西方美术研究丨纳比派内景题材绘画创作研究
- 摘 要：纳比派出现于19世纪末，是一个继印象派之后的画派，所存在的时间较短且规模较小。纳比派画家以室内场景以及日常居家生活作为主要创作题材，多以平面化的表现手法来营造出具有强烈视觉冲击力的装饰效果。以纳比派最具代表性的画家——爱德华...
- 西方美术研究丨论勒内·马格利特的奇幻艺术
- 摘 要：在超现实主义流派中，比利时的勒内·马格利特是最具代表性的艺术家之一。他时常通过一种充满诗意的表现，或是使用交换、对立、并置等手法进行绘画创作，为观者带来一种奇特的观赏体验。比如云朵飘在房间里、巨大的国际象棋和树并立在一起、...
- 美术教育丨宋代画学对当代美术教育之启示
- 摘 要：宋代画学是由北宋徽宗建立的中国古代美术教育史上最早的一所美术教育机构，其所形成的教学制度反映了宋代美术教育的特点，对后世美术教育产生了重大的影响，具有重要的现实意义。运用文献分析法与史论分析法，分析了宋代画学的兴起，剖析了宋代画学的...
- 美术教育丨传统文化在高校美术课堂教学中的运用研究
- 摘 要：近年来，我国教育部不断提升对美术课程的重视程度。部分高校美术教学大纲明确指出，教学工作者应依托美术课程提高学生的美术素养，培养学生的创造意识与审美能力。而将传统文化融入高校美术课堂是实现教学目标的一条重要途径。通过分析传统文化在高校...
- 美术教育丨以人才培养质量为导向的高校美术课程研究
- 摘 要：目前，美术专业课程正处于从传统向现代转型的关键时期。因此，高校美术教师应该努力研究和开发适合新时代高校发展的美术课程，在以人才培养质量为导向的前提下，积极创建高校美术专业课程体系，努力探索其改革的思路及方法。从当代美术教育现状入手，...
- 美术教育丨美术类师范生的双导师培养模式
- 摘 要：我国传统的美术类师范生教学实践技能培养模式存在理论教学与实践训练脱节的现象，导致毕业生的实践能力欠缺，不能很好地适应新时代的教学要求。为此，高校在美术类师范生教学技能培养过程中，需要结合地区的特点，调整培养模式，提高美术类师范生的教...
- 美术教育丨以书法学科建设提振文化自信
- 摘 要：文化自信包含对中华优秀传统文化、革命文化和社会主义先进文化三个层面的自信，其中中华优秀传统文化是中华民族的“根”和“魂”，是我们在世界文化激荡中站稳脚跟的坚实根基，是涵养文化自信的源泉。习近平总书记指出：“中国优秀传统文化是中华民族...
- 美术教育丨硬笔书法在师范书法教学中的思考与探索
- 摘 要：硬笔书法是历史和时代发展的产物与选择，在当今的社会生活中有着广泛的应用。现在很多师范生书写能力不足，所以在书法教学中加强硬笔书法教学十分必要与紧迫。为此，分析生活中的书法，阐述硬笔书法在师范专业课程中的地位及作用，探讨硬笔书法的教学...
- 美术教育丨对高校美术绘画教学方式创新的分析
- 摘 要：高校美术绘画作为极具艺术气息的学科，教师的教学方式对学生审美能力和艺术修养的提升具有重要影响。基于此，围绕高校美术绘画教学方式的创新进行探讨，结合具体绘画技法和艺术鉴赏等学习内容，从教学观念、教学设计、教学方式等方面进行创新策略分析...
- 美术教育丨现代绘画观念在油画创作教学中的运用探析
- 摘 要：针对国内本科院校油画专业创作课程教学中的问题，从构建平面性观念与方法意识两方面出发，探讨油画教学中如何引导学生以实践过程中的技术能力为基础，建立较为独特且体现个人审美倾向的油画语言风格。 关键词：油画专业;绘画观念;教学方法;油画语...
- 美术教育丨探究新媒体时代下高校油画教学的可能性
- 摘 要：新媒体成就了信息的快速传递，并以点带面地辐射到了更为广阔的艺术领域。在多元文化背景下，文化、艺术、历史、新媒体，碰撞出了不一样的火花，带来更多尝试的同时，也为高校传统油画教学创造了更为广阔的创新空间。基于此，分析新媒体时代下的油画教...
- 美术教育丨新媒体时代高职美术教育的创新研究
- 摘 要：新媒体时代的到来在客观上推动了教育教学的创新，对于高职美术教育来说也不例外。发挥新媒体教学的优势，创新高职美术教育的内容和形式，有助于实现对学生艺术鉴赏能力及创作能力的培养。在当前的新媒体时代中，高职院校如果仍旧采用传统的教育方式或...
- 美术教育丨高校美术教学改革中存在的问题与对策分析
- 摘 要：美术教学改革，作为高校艺术类专业课程教学改革中的重要组成部分，不仅影响到高校美术专业人才培养的质量和效果，同时也影响到我国美术专业学科教学创新的实效性。为此，结合高校美术教学改革现状，在剖析教学改革面临的形势的基础上，就改革中存在的...
- 美术教育丨高校中国画教学现状及优化对策探析
- 摘 要：对于我国传统艺术来说，中国画是重要组成部分，其历经了千百年的发展后形成了一种独特的文化风貌。在高校美术教学中，中国画具有独特的教育价值，能够强化学生的艺术素养。可从实际情况来看，当前高校美术中国画教学中存在一些挑战，基于此，教师必须...
- 书法研究丨翁方纲碑帖融合的书学思想
- 摘 要：康乾时期，整个书坛推崇赵董柔媚秀丽书风，科举考试时应试者使用赵董书体可以大大提高考中的概率，书坛中遒媚萧散的帖学当道。翁方纲作为书学大家，对金石文字有着深入的考究，以独到的眼光看到帖学的局限性，主张汲取金石学的拙朴以中和帖学的秀丽，...
- 书法研究丨传统书法在现代语境下的传承与创新
- 摘 要：在文化自信的背景下，书法艺术作为传统中国文化的核心，是我国文化输出的重要内容，体现了我国本土艺术的生命力。通过分析传统语境下的书法艺术，论述了现代书法艺术的审美发展，探讨了传统书法在现代语境下的传承与创新，以进一步解读传统书法对于中...
- 书法研究丨隶书笔法的应用及发展趋势
- 摘 要：在我国的书法发展过程中，隶书的出现是一个非常重要的转折点，也被书法界研究者称为“隶变”。隶书是从笔法以及字法两个方面进行变革的，字体和结构都产生明显的变化。隶书的演变实现了我国古代书法的创新，是书法史上一个重要的里程碑。对隶书在现代...
- 书法研究丨材质变化影响篆书笔法的研究
- 摘 要：篆书是书法之首，与古代文字的发展联系密切。作为一项艺术形式，篆书具有非常顯著的艺术特色及独立的意义，加之古代篆书材料的不断出土，使之演变过程不断受到关注。现代人更加重视篆书书法意义的解读，而秦小篆与清篆是篆书研究中的主要材料，为现代...
- 美术广角丨明代中晚期书画的鉴赏研究
- 摘 要：明代是中国书画艺术史上的重要阶段。该时期社会经济发展稳定，涌现了大量的书画艺术家，如吴门各家等，可以将其书画艺术的发展分为前期、中期、晚期三个阶段，且每个阶段都有不同的艺术特征。明代中晚期，李贽就曾对王阳明的良知学内容进行探究，并融...
- 美术广角丨民间艺术元素与中国画创作的融合探析
- 摘 要：中国民间艺术有着悠久的传统，其所包含的内容多种多样，有着丰富的表现形式和内涵，是我国传统文化的重要组成部分。民间艺术作为我国人民大众生活的重要内容，体现着我国传统文化的思想性和艺术性。在我国的长期发展中，民间艺术已经彻底融入普罗大众...
- 美术广角丨高校铅笔素描静物画的技巧特点与方法
- 摘 要：在艺术设计专业中，素描是绘画的基础，也是绘画的骨骼，是衡量一名绘画艺术者空间造型能力的重要指标之一。铅笔素描静物画有着独特的艺术表现力，是学生学习铅笔素描的重要环节。其线条勾勒和空间造型较为简单，但往往也需要学生具备一定的绘画技巧。...
- 美术广角丨中国古代壁画材料技法在绘画创作中的运用初探
- 摘 要：壁画材料技法是影响中国古代壁画艺术面貌的重要因素，壁画因其独特的材料属性和技法工艺具有很强的艺术表现力，从而在绘画创作中有很大的运用空间。从绘画创作的角度出发，对古代壁画材料技法及其在创作中的应用进行梳理和探讨，主要围绕部分古代壁画...
- 佳作欣赏丨丁晓一、王威、王玉帅、刘紫微作品
- 作者单位： 哈尔滨师范大學...
- 佳作欣赏丨周志强作品
- 作者简介： 周志強，华南师范大学美术学院硕士研究生。研究方向：环境艺术理论与实践。...
- 佳作欣赏丨龚贺、刘静、王陈云、吴天昱作品
- 作者單位： 信阳师范学院美术与设计学院...
- 佳作欣赏丨胡咪娜作品
- 作者單位： 湖南工艺美术职业学院...
- 佳作欣赏丨黎莹、田姝鑫、谢莹莹、张童作品
- 作者單位： 景德镇陶瓷大学...
- 佳作欣赏丨林倚旭作品
- 作者单位： 汕頭职业技术学院...
- 佳作欣赏丨黄雪玲作品
- 作者简介： 黄雪玲，广西外国语学院艺术学院学生。研究方向：視觉传达设计。...
- 佳作欣赏丨刘恺琳、秦信轩作品
- 作者简介： 刘恺琳，广西外国语学院艺术学院学生。研究方向：视觉传达设计。 秦信轩，廣西外国语学院艺术学院学生。研究方向：视觉传达设计。...
- 佳作欣赏丨潘咏妍、任佳梦作品
- 作者简介： 潘咏妍，广西外国语学院艺术学院学生。研究方向：视觉传达设计。 任佳夢，广西外国语学院艺术学院学生。研究方向：视觉传达设计。...
- 佳作欣赏丨王耀增作品
- 作者简介： 王耀增，广西外国語学院艺术学院学生。研究方向：视觉传达设计。...
- 佳作欣赏丨吴柳叶作品
- 作者简介： 吴柳叶，广西外国语学院艺术学院学生。研究方向：视觉传达设計。...
- 佳作欣赏丨杨文鸿作品
- 作者简介： 杨文鸿，广西外国语学院艺术学院学生。研究方向：视觉传达设計。...
- 佳作欣赏丨李欣、漆玲香作品
- 作者简介： 李欣，广西外国语学院艺术学院学生。研究方向：视觉传达设计。 漆玲香，广西外國语学院艺术学院学生。研究方向：视觉传达设计。...
- 佳作欣赏丨胡冰雨、钟青芸作品
- 作者简介： 钟青芸，广西外国语学院艺术学院学生。研究方向：视觉传达设计。 胡冰雨，广西外國语学院艺术学院学生。研究方向：视觉传达设计。...
- 佳作欣赏丨陈景作品
- 作者單位： 湖南工艺美术职业学院...
- 佳作欣赏丨袁梦捷、徐华飞、严小洁、申轶佳作品
- 作者单位： 袁梦捷，广西师范大学。 徐華飞，长江大学。 严小洁，河南科技学院。 申轶佳，长江大学。...
- 佳作欣赏丨边洪毅、包志豪、王梓桐、盛康作品
- 作者单位： 哈爾滨师范大学美术学院...