目录
- 画坛名家丨“雅趣”的形成
- 刘万鸣，1968年生于河北，1989年毕业于天津美术学院，1995年就读于中国艺术研究院研究生院。现任国家博物馆副馆长，曾任中国艺术研究院副院长、艺术创作指导学术委员会副主任、博士生导师、教授，文化部高级职称评委，中国博士后科学基金会评委，...
- 美术理论研究丨开放的重彩画
- 摘 要：原始时代人类将鲜艳的颜色涂在脸上、身上，远古时代的人将日常画在石器和陶皿上，古代人们又用色彩表现的宗教题材画在墙上形成壁画。这些都是不同时代背景下人类产生审美意识进而产生的艺术作品，也算是重彩画的前身。现在，随着经济的高速发展，人类...
- 美术理论研究丨彩油浸染向晚，且水墨将九州画遍
- 摘 要：文章主要以中西方艺术（美术）为线性载体，从笔墨的阐释、时代的概念与发展历程的梳理以及两者的辩证关系来阐述笔墨与时代的关系，结合中西历史案例，探讨梳理当代艺术发展的路径。当代中国文化艺术的传承和创作者应着眼于环境、种族等空间属性，将其...
- 美术理论研究丨历代御府“摹画”略考
- 摘 要：流传至今的中國古代绘画作品中有着丰富的摹本作品，文章主要探讨历代宫廷御府组织的摹画活动以及相关问题。此类御府摹本的成因往往与统治者将其作何功用密不可分。 关键词：摹画;摹本;功用;御府 从摹画之事的组织者来看，可将摹画之事归为两类，...
- 美术理论研究丨论顾恺之“传神论”的美学思想
- 摘 要：魏晋是一个精神自由、审美自觉、最富有艺术精神的时代，顾恺之的“传神论”便是这一时代的产物。“传神论”的提出，使中国画进入自觉的境界，对改变中国画的精神和形态都起到巨大的作用。顾恺之的“传神论”不仅体现在眼睛的传神，还表现在人物形象、...
- 美术理论研究丨《湘君湘夫人图》的创作原型及身份确认
- 摘 要：文章以文徵明的存世作品《湘君湘夫人图》为研究对象，一方面通过研究文徵明的题跋以及关于湘君湘夫人的文学作品及传说，分析《湘君湘夫人图》的创作原型;另一方面，结合文徵明曾参考过的传世著作《洛神赋图》以及唐宋绘画文献关注并研究画面的细节，...
- 美术理论研究丨初探绘画中的时间因素与具象性的关系
- 摘 要：绘画被普遍认为是视觉艺术，以空间为载体呈现，莱辛在《拉奥孔》中给出定义。20世纪艺评家格林伯格将绘画的纯粹性定义为“排除一切非绘画因素”。然而大卫·霍克尼、达尼埃尔·阿拉斯等近现代艺术家在历史研究中对时间因素在绘...
- 美术理论研究丨黜旧与促新：中国当代人物油画“内向观”趋势探析
- 摘 要：人物肖像画始终是一个经久不衰的命题，在命题之下，通常传达着深刻的思想。而油画的象征意义也是各种时代下所有精神的总和与象征，其以写实的风格表达了人们美好的愿望，反映了时代的变迁与变化，其不仅是艺术的象征，也是精神的总和。文章以人物肖像...
- 美术理论研究丨绘画艺术中构图的形式与心理分析
- 摘 要：构图作为绘画艺术的重要语言形式，具有指导性与价值意义，文章通过对构图形式与心理特征的梳理与总结，以期更好地运用构图来服务画者与观者，使之有效地把控作品与认知作品。 关键词：绘画艺术;构图形式;心理研究 基金项目：本文系河南省社科联课...
- 美术理论研究丨立体主义研究及其对当代艺术创作的启示
- 摘 要：立体主义运动作为西方现代艺术史上一次伟大的变革运动，对于西方艺术史的发展具有至关重要的作用。进入21世纪，我国的艺术创作正处于蓬勃发展的阶段，对于人类历史上优秀的艺术文化我们还有很多需要学习借鉴的地方。文章对立体主义运动进行一个全面...
- 美术理论研究丨水彩画形式语言的现代特征探析
- 摘 要：水彩画是从欧洲传入我国的艺术形式，已有百余年的历史，是经过中西方几代艺术家不断探索、创新，融合多种艺术文化而形成的以水为媒介、独特的水色艺术形式。水彩画的形式语言对于作品来说，就如同“理之在诗，如水中盐”，有味无痕，能够帮助观赏者更...
- 美术理论研究丨水彩画色彩表现与人文精神研究
- 摘 要：水彩画的创作与表现，不仅是通过各类技法对事物进行客观描绘，在创作过程中也会不自觉地融入情感与思想，将自身的情感思想与作品进行融合，赋予作品独有的审美精神与艺术内涵，可以说艺术创作與人文精神是密不可分的。对于水彩画而言，应突破技法上的...
- 美术理论研究丨造型元素与油画肌理的结合发展探究
- 摘 要：自绘画产生以来，作为造型艺术中的一种，油画与造型元素有着不可分割的关系。造型的不同与变化使得画面具有较为复杂的造型元素。在油畫发展史中，油画肌理逐渐被艺术家所认识并应用到画面中，造型元素与油画肌理的发展已有较为成熟的实验性成果。 关...
- 美术理论研究丨论油画风景创作中的情感表达
- 摘 要：画家本体的情感表达是风景油画创作的核心，这是从最原始的人本基础对创作主体的意识性驱动，也是内在价值驱动。如要将这种内在价值展现于画作之上，画家就要从多方入手，对题材、色彩、构图等进行细致思考，通过情感与景致相融，传递出以景绘情、用景...
- 美术理论研究丨论油画中的边缘线
- 摘 要：在油画创作过程中，边缘线作为画面中不可或缺的构成元素，在画面中起到了举足轻重的作用，边缘线不仅是构成物象的重要组成元素更是画面表现空间体积的重要构成元素。文章通过研究边缘线在油画中的表现形式及处理方式，探讨边缘线对物象的造型、空间、...
- 美术理论研究丨风景油画在当代的实践探索
- 摘 要：风景油画艺术的发展是在艺术家的实践中进行的，体现的是一种艺术思想与文化的升华，在实践追求中将风景油画艺术的空间不断拓展。文章从不同角度阐释风景油画在当代的实践探索和意义，为风景油画的发展进行理论上的构建。 关键词：风景油画;内涵;形...
- 美术理论研究丨绘画历史性的思政意义与个人实践探析
- 摘 要：用绘画记录历史的行为可以一直追溯到原始社会的洞穴壁画，法国拉斯科洞窟里的野马岩画，留存了上万年，透过画作向人们展示了在以生存为主要目标的史前社会里，人们对精神上的需求。此外在云南沧源发现的岩画反映了人类的活动，包括狩猎、舞蹈、祭祀和...
- 中国美术研究丨当代艺术语境下中国工业题材主题绘画创作的新发展
- 摘 要：文章对近年来中国当代工业题材绘画的艺术创作发展的总体趋势进行分析和研究，分析当前中国市场经济的快速发展和中国人民的物质生活条件的不断改善和变化给当代中国艺术家的创作带来的一些新的机遇和思考。在这个经济全球化的时代，艺术家以一种新的艺...
- 中国美术研究丨高原写生随感
- 摘 要：写生，顾名思义，是指以实物为对象的作画方式，要求艺术家表现鲜活、真实的生命以及生生不息的精神永恒。分析和研究不同群体以及同一群体中的不同个体的形神特征，是画好人物肖像的前提和需要一生修炼的功课。 关键词：高原;写生;肖像 当翻山越岭...
- 中国美术研究丨历史人物画像的标准化探析
- 摘 要：中华人民共和国成立以后，为发展国家外交、发扬中国传统文化，一些组织机构与中国美术家协会合作，相继创作了李时珍、关汉卿、杜甫等歷史名人画像，使这些历史文化名人都拥有了自己的个人“写真”，并作为该人物的标准形象被广泛使用。而这些我们在当...
- 中国美术研究丨早期文献中的《归去来图》
- 摘 要：《归去来图》是以古代著名辞赋为题材的绘画作品。现存元以前画家所绘《归去来图》仍有数本之多：佛利尔本、波士顿本、克利夫兰本、吉林何澄本、大都会本等。文章仅录早期文献中的《归去来图》，从散佚的古籍文献中钩沉拾遗。通过此番整理，可见自唐以...
- 中国美术研究丨王维《辋川图》中的空灵静寂美学思想
- 摘 要：王维是唐代杰出的画家、诗人、造园艺术家，其作品给人一种“澄淡空寂”的禅意之境，他以超越世俗的审美心胸追求着“心物融合”的高妙境界，其中他的造园思想很好地利用了这种艺术思维并完美地呈现出来，也对后来的中国古典园林造园的发展有很重要的影...
- 中国美术研究丨宋代花鸟画写生方法研究
- 摘 要：花鸟画一门起初作为装饰、配景出现，在人物之后逐渐兴起。花鸟画能够成为一个独立画科的重要标准，就是摹形状物水平的提高。以黄筌为代表的勾勒赋色的写生方法为五代两宋院体画的基本形式，受院体、理学、文人画等影响，写生的形式也异彩纷呈，发展出...
- 中国美术研究丨苏汉臣作品中的男婴形象研究
- 摘 要：苏汉臣的婴戏题材绘画创作出了韵味独特、别具一格的孩童形象，其中的男婴形象最为经典，其作品融精湛高端的技法、浓郁华丽的色彩、严谨细致的造型于一体。文章共分为三个部分，第一部分是对苏汉臣作品中所塑造男婴形象的文化内涵进行分析，第二部分是...
- 中国美术研究丨明人肖像画对《家族印象》创作的影响
- 摘 要：明代工笔肖像是中国肖像画中不容忽视的部分，明代肖像画以双钩技法、写实的设色、类型化构图等为主要特点，对笔者的创作有很大启示。作品《家族印象》表现的对象是十六个与笔者亲近的家人，这十六幅作品所描绘的人物几乎贯穿了每个年龄层，是当代社会...
- 中国美术研究丨论明清时期绘画艺术现代性特征体现
- 摘 要：明清时期是思想解放的时期，文学、艺术等各方面都多元化发展，社会多矛盾、冲突，在很大程度上体现了现代性特征。文章从明清时期的地域意识兴起、艺术创作、道德标准缺乏与商业竞争普通三个方面分析明清时期呈现出的现代性特征。 关键词：明清;现代...
- 中国美术研究丨张大千的书法艺术与审美特点
- 摘 要：张大千作为我国近代卓有成就的著名国画家、书法家，是“大风堂派”的创始人之一，被西方艺术界称赞为“东方之笔”。张大千的书法艺术取法高古，融合了多种书体的特点，被誉为“大千体”，在近代书法史产生了一定的影响，有着极高的艺术造诣和时代意义...
- 中国美术研究丨借古以开今
- 摘 要：傅抱石不仅是近代著名的画家，并且在绘画理论方面也取得了颇多建树。文章在以往对于傅抱石绘画技法的研究基础上，通过绘画实例，重点分析了傅抱石山水画章法布局中的美学内涵，论述他在构图方面的创新与突破。在文章的最后，通过对傅抱石美学思想的品...
- 中国美术研究丨现代工笔人物画的意象造型
- 摘 要：“意”是中国画的一大特征，是指画家内心精神世界的表达。现如今一部分工笔人物画完全采用写实风格，画面虽工整细致，严谨精细，但缺乏灵气，不够生动，这些皆由于画家忽略了“意”的表达。在现代工笔人物画中强调意象造型尤为重要，只有这样才能进一...
- 中国美术研究丨朱振庚与钟孺乾的艺术特色比较研究
- 摘 要：“继承传统”还是“开拓创新”是中国画发展过程中的焦点问题，写意重彩人物画作为中国画的重要组成部分，在当代语境下，也有着承古与创新的独特方向，其画面语言形式已趋于综合性并具有极强的现实意义。艺术家们在继承古代重彩画技法的基础上融入水墨...
- 中国美术研究丨周思聪女性题材作品对女性的关怀研究
- 摘 要：周思聪是当代中国杰出的具有现实主义人文精神的女性画家，创作了不少女性题材的作品。作为女性画家，周思聪对女性身份本身高度敏感，并对她所处那个时代女性表现出深切的同情与关怀。她站在女性的立场上，关注女性的现实困境，赞扬女性的优秀品格。不...
- 中国美术研究丨论绘画构图线的综合运用
- 摘 要：东西方的绘画艺术，无论是中国绘画，还是西方绘画，在巨幅绘画作品创作的构图上的原理是相同的，那就是大型美术作品的创作需要复杂的构图线的搭建，其复杂性在于尺幅巨大的作品的整体架构是多种构图线的合理组合。第八届中国北京国际美术双年展中，许...
- 西方美术研究丨论卡拉瓦乔画面的戏剧性
- 摘 要：卡拉瓦乔可以说是美术史上一位颇具争议的画家。他的人生经历不仅充满矛盾，并且在艺术表达上呈现出与众不同的戏剧性。卡拉瓦乔的画面通过光影的运用、画面空间布局、人物表情与动作的安排、故事性与情感的呈现，在画面上制造冲突，制造看点，制造戏剧...
- 西方美术研究丨米勒的绘画精神
- 摘 要：米勒的绘画精神体现在他对传统绘画艺术的深刻理解，以及在此基础上的不断深入发掘与探索，并且使之发扬光大。他在不懈的努力下，终成大器，成为代表西方田园绘画风格的艺术巨匠。米勒油画作品中的每一个人物形象都有着强大的精神内核，通过他的画笔被...
- 西方美术研究丨博纳尔作品色彩语言解析
- 摘 要：在19世纪末20世纪初的画坛上，博纳尔的绘画可谓独树一帜，他的色彩语言特色鲜明，具有强烈的装饰意味。他善于吸收不同的绘画理念，凭借记忆、联想这一特殊的作画方式，为我们展现了一幅幅色彩丰富的美丽画卷。探究博纳尔个性化色彩的渊源与绘画方...
- 西方美术研究丨爱德华·霍普作品赏析
- 摘 要：现实主义流派中，美国画家爱德华·霍普的艺术作品别具一格。其作品着重围绕美国20世纪的现实生活取材，题材既有现代都市风貌，又有乡村原野韵味。此外，作品的构图、色彩和光都很好地传达了霍普的内心感受，有着鲜明的个人特色。 关键词...
- 西方美术研究丨马塞尔·杜尚对西方艺术的影响
- 摘 要：从某种程度上说艺术多元化滥觞于马塞尔·杜尚，他改变了西方艺术史的进程，对波普艺术有很大的影响。他的“反艺术”理念证明他是一个敢于打破世俗标准的人，不只是流行标准，甚至是千年不变的标准，独自走另一个方向，这是惊天动地的勇敢。...
- 西方美术研究丨看半冷半暖海天流光飞舞
- 摘 要：透纳的风景画是浪漫主义狂飙突进下的一枝独秀。他精湛的技艺为风景画赢得美术界的一席之地，突破了风景画的历史地位，这是画家在艺术史上的伟大贡献。他创作的绘画蕴含极致的浪漫，如梦如幻，有着别样的个性和魅力。 关键词：风景画;透纳;画家;风...
- 西方美术研究丨顺为凡，逆为仙，只在中间颠倒颠
- 摘 要：毕加索绘画是风云变幻的大时代奔涌起的浪花。他创建了立体派，但并不止步于此。毕加索勇往直前，不断创新，探究和寻找绘画的意义。 关键词：毕加索;立体派;思想;艺术家;多变 毕加索，这位伟大艺术家终其一生留给世界3万多件作品，囊括油画、版...
- 书法研究丨方寸见乾坤
- 摘 要：篆刻艺术是中国艺术史上的一朵奇葩，它伴随书法史的发展而演绎成长。篆刻艺术的发端其实应当早于书法艺术，也反映人类早期探索自然奥妙的智慧所在。篆刻艺术的风格与书法艺术同宗同源，这也是中国文化的内涵指向所规定的。篆刻艺术的审美理想总体来说...
- 书法研究丨论禅宗思想对米芾书法的影响
- 摘 要：禅宗属于佛教的一个派别，始于菩提达摩。到了两宋时期禅宗盛极，这一时期，经济文化高度发达，书法艺术也转向文人化阶段。文人士大夫们对禅宗尤为推崇，禅宗“即身成佛”的思想，强调“心”的作用，直指人心、见性成佛、顺其自然的教义更受到了士大夫...
- 书法研究丨西夏文楷书和草书手写体探微
- 摘 要：西夏文书法分为篆隶楷行草五种书体，其中楷书和草书在日常使用中较为普遍，因此更能真实地反映当时人们书写的真实状态，其书法风格明显继承于东汉魏晋时期西北地区的汉字书法风格。但是由于文字本身书写繁复，笔画过多，很难在整篇中体现疏密大小等对...
- 书法研究丨书法艺术所呈现的哲学内涵与人格品质探析
- 摘 要：书法是一门彰显心灵情思与精神襟怀的抽象视觉艺术，点画、结字与章法之间无不显示出辩证统一、道法自然、返璞归真等哲学内涵。自古论书兼评人品，书如其人，从书法艺术可感知艺术主体的人格品质，深刻认识书法艺术的本质与精神。文章分别从存在性质、...
- 美术教育丨应用型本科院校美术专业融合发展创新探索
- 摘 要：依托工作室使各专业之间融合发展的教学模式，是应用型本科院校美术专业教学改革的必然趋势。构筑素质教育、专业教育、创新创业教育相融合的多样化人才培养艺术实践平台，培养具有较高的艺术理论修养和艺术实践能力的应用型美术人才，是教学改革的目标...
- 美术教育丨历史比较框架下的美术史教学研究
- 摘 要：美术史在当下艺术教学中的重要性是不言而喻的，但教学重点可能放在“图片欣赏课程”，所以对于美术史教学的讨论也从未间断过。文章基于“中国美术史”和“西方美术史”的教学过程，对“艺术教育的本质是什么”、“如何在东西方艺术史的教学中建立全球...
- 美术教育丨建构主义下的高校美术教学实践研究
- 摘 要：为了培养高水平且能够为社会文化艺术发展服务的美术专业人才，需要高校在美术教学实践中积极融入建构主义理论，为学生创设情境教学，引导学生在已有的美术知识基础上获取新内容，从而为培养美术人才奠定基础。然而在现阶段实际美术教学过程中，师资力...
- 美术教育丨中国画的设色风格及在美术教育中的作用
- 摘 要：中国绘画风格与文体语言发展的重要节点是在创作中色彩与水墨的应用，在色彩语言的使用中，国画主要是运用了自己独特的颜色体系，以墨水和五种基本颜色相组合，其中黑色墨水是主要颜色。中国画家对画的颜色运用给人们留下的印象最为深刻，常用油墨的质...
- 美术教育丨视觉艺术教育中水彩画材料语言的探索
- 摘 要：所谓视觉艺术教育指的是以“看得见的美”为核心展开的一系列教育活动。在视觉艺术教育的过程中，将理性和感性充分结合在一起，进而探索和激发出背后深层的视觉资源，所以，它本身所体现的深刻内涵促使它成为极具代表性的理性艺术方式。在视觉艺术教育...
- 美术教育丨油画风景写生教学实践探讨
- 摘 要：在油画实践教学中，学生走进大自然参与风景写生训练，了解自然的真实性，通过油画创作来表现和塑造艺术化的自然形象，从中积累和丰富油画创作素材，提升油画创作的表现力和创造力。当下，油画风景写生教学中，重习作轻创作问题突出，学生对观察、构图...
- 美术教育丨探析高校美术教育专业山水画课程“一课双选”的必要性
- 摘 要：当前高校美术教育专业山水画课程普遍采用班级授课制，受限于课时，有“满堂灌”的倾向，难以兼顾浅绛山水画和青绿山水画，存在着一定的不足。“一课双选”模式的实施，既可以回归中国画师徒式的授课传统，又切实有效地解决了上述问题，具有非常现实的...
- 美术教育丨高校绘画专业毕业创作指导的新思考
- 摘 要：在当今文化艺术多元化趋势下，高校绘画专业毕业创作应该在怎样的平台下进行指导是每个教员应该慎重思考的问题。文章结合多年的高校美术学院毕业创作指导实践过程中所得到的一些体会，探讨毕业创作指导中的主要问题以及指导思路方面需要注重的要点。 ...
- 美术教育丨探析书法教育的意义
- 摘 要：书法是中华民族的传统文化，近年来，书法教育受到了空前的重视。学习书法，从微观上讲，不仅能培养认真、踏实的学习态度，提高文化素养和艺术修养，同时对道德情操、性格性情的形成也起到了一定的作用，从宏观上讲，对整个社会乃至国家的文化自信、繁...
- 美术教育丨美术场馆公共艺术教育项目模式研究
- 摘 要：作为现如今社会文化教育的重要部分，美术场馆担负着艺术作品的展示和储存、国际文化交流以及提升民众的审美意识的职责，并起到推动国家公共艺术教育发展的作用。文章通过对美术场馆公共艺术教育项目模式的深入探究，展现其在启迪人心、提升个人素养以...
- 美术广角丨书法元素在艺术创作中的应用分析
- 摘 要：书法其实是传统文化的一种视觉表现形式，文章通过分析引出其潜在的艺术价值，从对书法元素与视觉艺术的理解入手，结合二者之间的联系，分析书法元素在视觉艺术中的具体表现形式。探索视觉艺术中书法元素的应用方法是文章的重点内容。从一种独特的视角...
- 美术广角丨苏州桃花坞木版年画美术特色探析
- 摘 要：桃花坞木版年画自古以来一直是极具魅力的民间美术文化，无论是其造像水平、颜色比例还是木刻技艺都在木刻作品中得到完美的体现，装饰简约朴素，充分显示出大众审美的质朴醇厚之感且富有装饰性。以桃花坞木版年画《一团和气》为例，文章对其图式创作源...
- 美术广角丨传统蜡染在绘画创作中的应用探析
- 摘 要：蜡染是国家级非物质文化遗产，是先辈留给我们的宝贵文化财富。传统蜡染的艺术风格独树一帜，民族文化特色鲜明。文章简要介绍了传统蜡染的历史渊源，总结了传统蜡染绘画的艺术特色，并介绍了传统蜡染在绘画创作中的实际应用，以推动我国传统蜡染艺术的...
- 美术广角丨二维画面的“沉浸式”体验
- 摘 要：绘画艺术中窥探视角的呈现，将传统绘画赋予了“沉浸式”体验，是艺术家个人的思维和情感打破程式化束缚的体现，不仅为观众带来新鲜的视觉感受，而且为艺术和人类认知、表达世界提供了新的价值标准。 关键词：绘画艺术；窥探视角；沉浸式；艺术价值 ...
- 艺术市场丨宋代书画艺术市场分析
- 摘 要：在中国艺术发展史及中国书画艺术市场长期的发展过程中，可以说宋代是书画艺术繁荣发展的重要阶段，是一个值得探索与研究的特殊朝代。文章对宋代的书画艺术市场进行了简要分析与初步探讨，其“崇文抑武”的政策、繁荣的城市经济、良好的人文环境以及在...
- 佳作欣赏丨刘坚、张靖、张鏖、彭强作品
- 作者简介： 刘坚，桂林理工大学艺术学院教授。研究方向：绘画。 张靖，桂林理工大学艺术学院副教授。研究方向：绘画。 张鏖，桂林理工大学艺术学院副教授。研究方向：水彩。 彭強，桂林理工大学艺术学院讲师。研究方向：绘画。...
- 佳作欣赏丨王宠智作品
- 作者简介： 王宠智，中共党员。现为辽宁省青年美协会员、辽宁省侨联美術家协会会员、本溪市青年美术家协会副主席。...
- 佳作欣赏丨姜鹏作品
- 作者单位： 樂山师范学院...
- 佳作欣赏丨钱咏菁作品
- 作者簡介： 钱咏菁，苏州科技大学艺术学院美术专业硕士研究生。研究方向：油画创作与技法。...
- 佳作欣赏丨李子畅、倪博彧、丁晓一、栾天祥作品
- 作者单位： 哈爾滨师范大学美术学院...
- 佳作欣赏丨罗瑶、陈妍作品
- 作者简介： 罗瑶，广西外国语学院艺术学院學生。研究方向：视觉传达设计。 陈妍，广西外国语学院艺术学院学生。研究方向：视觉传达设计。...
- 佳作欣赏丨王翠、董凤娥作品
- 作者简介： 王翠，廣西外国语学院艺术学院学生。研究方向：视觉传达。 董凤娥，广西外国语学院艺术学院学生。研究方向：视觉传达。...
- 佳作欣赏丨贾鑫燕、李梅梅作品
- 作者简介： 贾鑫燕，广西外国语学院艺术学院学生。研究方向：视觉传达。 李梅梅，廣西外国语学院艺术学院学生。研究方向：视觉传达。...
- 佳作欣赏丨郑欣悦作品
- 作者单位： 南平市城市展示館...
- 佳作欣赏丨李慧慧、吴钦鹏、张兰作品
- 作者单位： 山東艺术学院设计学院...