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- 画坛名家丨随笔几则
- 毕学军，又署汕夫·老毕，辽宁沈阳人，鲁迅美术学院教授、硕士生导师，中国美术家协会会员，辽宁湖社书画研究会理事，中国人民大学艺术学院·毕学军中国山水画工作室高研班导师，辽宁报业集团丹青北国行名师堂·毕学军中国山水...
- 美术理论研究丨宋代山水画送别情境研究
- 摘 要：9世纪前后，中国山水画中的情境发生了转变。对宋代“行旅图”“待渡图”一类的作品进行分析，探析宋代山水画中隐含的送别情境，研究宋代山水画送别情境的形成原因和图式特点。宋代送别情境与诗意相融通，对后来元、明时期发展出新意涵的送别图具有重...
- 美术理论研究丨从诗意到尚逸
- 摘 要：选取南宋与元代富有代表性的画家——马远和倪瓒的具体作品进行研究，分析时代思想因素对绘画的影响。中国山水画在这两代发生了翻天覆地的变化，产生了全新的风格形式，从刚劲的用笔、幽静的氛围转变为了书法用笔、冷漠孤独的意境，这种变化的产生与朝...
- 美术理论研究丨明代中期绘画风格嬗变考略
- 摘 要：浙派与吴门为明代早中期先后兴起的画派，代表着两种截然不同的绘画风格与风尚。从政治、经济、文化等多方面梳理两大画派的风格以及兴衰交替的成因，对明代中期绘画风格变迁进行深入研究。 关键词：浙派;吴门;绘画风格 基金项目：本文系上海高校青...
- 美术理论研究丨清代没骨画风嬗变
- 摘 要：清初六家之一的恽寿平以一己之力，重振没骨画风，他的绘画风格导致没骨画创作主体常州画派的形成。分析清代没骨画的发展，划分出清代没骨画勃兴—式微—复兴的发展之路，可为当代没骨画创作提供一些新思考。 关键词：没骨画;恽寿平;技法 没骨绘画...
- 美术理论研究丨中国山水画笔墨语言的美学意蕴
- 摘 要：笔墨语言作为当代中国画独特的视觉表达方式与艺术呈现形态，在中国山水画文化的整体形成演变与历史发展轨迹中，表现出的脉络更为完整明确。山水画作为中国画的一科，是在我国绘画历史长河中形成的绘画主流，包含了有关笔墨语言艺术的各种实践操作与技...
- 美术理论研究丨当代现实主义水墨人物画的现状与思考
- 摘 要：现实主义为20世纪的中国画注入了新的生命力，使其在之后的发展中呈现出了新的生机与活力。以徐悲鸿为代表的画家们经过独特的艺术实践和探索，创作出了很多具有现实主义风格的水墨人物画艺术作品，给中国画的发展带来了深刻影响。在我国文化和艺术多...
- 美术理论研究丨海派与后印象派静物画的画面构成共性研究
- 摘 要：海派与后印象派静物画作品构成的共性，主要体现在绘画题材和艺术语言两个层面。对海派写意形态的清供图与西方后印象派的静物画进行对比研究，并从两种艺术流派中挑选最具有代表性的画家——任伯年和塞尚及其作品进行案例分析，主要围绕任伯年、塞尚二...
- 美术理论研究丨当代中国水墨艺术的发展
- 摘 要：当代水墨艺术正在以一种符号化形式进入全球视觉文化学体系，具备较强的开放性。因此，以艺术符号学视角为切入点，对水墨艺术符号化概念进行解析，探讨中国传统哲学中的符号表达与水墨艺术中的意象符号之间的共通之处，并对当代水墨艺术的物质性与观念...
- 美术理论研究丨当代太行山主题美术的创作特征
- 摘 要：太行山是美术创作中的一个重要的主题，体现了社会主义美术创作的价值导向，深刻地表达了现实主义的人文关怀。近些年，随着太行山主题美术作品在当代中国美术创作中地位的不断提升，形成了新时代美术创作中特有的“太行风尚”和“太行精神”，成为当今...
- 美术理论研究丨论中国山水画色彩的运用
- 摘 要：色彩是中国山水画的要素之一，是极具感染力的美术语言，在山水画中有着情感表达、画面渲染、文化传递等多种功能。色彩运用关系着山水画作品的艺术价值与艺术品质，在山水画中使用合适的色彩，可以提升作品的艺术表现力，深化山水画的主题，更好地传达...
- 美术理论研究丨地域文化对美术创作的影响分析
- 摘 要：我国的民族文化差异明显，具有不同的地域文化，如齐鲁文化、关东文化、西域文化等等。地域文化对美术创作的影响较大，并且不同的地域文化造就了不同流派的美术创作方式。同时，独具地域文化特色的美术作品实现了对地域文化的传承与弘扬。因此，对地域...
- 中国美术研究丨《读碑窠石图》艺术赏析
- 摘 要：清寂孤零的四野中，一棵粗壮的老树布满了岁月的痕迹，孤独地耸立在山石之间，若干只鸟儿零散地压在枝丫上，犹如灰褐色的叶子，与大树融为一体。大树的旁边，一人一骑，在他们的不远处是一块高大的石碑，耸立在古树四处延伸的枝丫之中。这是《读碑窠石...
- 中国美术研究丨中国人物小品画中“随类赋彩”与“随意赋彩”研究
- 摘 要：在人物小品画创作中，画家运用“随意赋彩”的色彩观，提炼自然中繁复的色彩，通过主观“意”进行设色，实现个人独特的艺术表达。在人物小品画的创作中，画家对画面中人物与景的色彩设置，通常是在遵从自然客体的基础之上，融合自身主观的审美情趣、艺...
- 中国美术研究丨元明捉勒题材的技法差异探析
- 摘 要：元明两代捉勒题材绘画作品不在少数，主要以具有典型代表意义的捉勒花鸟作品《鹰轴》《鹰击天鹅图》为例，对元明两代院体捉勒题材画作技法风格进行具体分析。梳理了元明两代院体花鸟画的风格流变，以及历史环境、文化因素等影响下的捉勒题材作品，并且...
- 中国美术研究丨论《钤山堂书画记》的艺术价值
- 摘 要：作为明代经济最发达的地区之一，当时苏州盛行的私人书画鉴藏、文人之间交游的风气，在艺术史上具有典型意义。而文氏家族作为在整个中国美术史上都十分重要的一个书香世家，在文征明之后亦有很多代表性的人物，这些人物都值得学界探究，而文嘉就是其中...
- 中国美术研究丨恽南田“没骨画”风格探究
- 摘 要：恽南田，明末清初的著名画家，擅长花鸟画与山水画，是“清初六大家”之一。在绘画方面，他取各家之所长，绘画创作成果丰富。他提出不但要师法古人，而且要师法造化，注重对古代画家画法的学习，但又不被其束缚，提倡“非古非今、洗脱畦径”的画风。恽...
- 中国美术研究丨“笔墨当随时代”内涵探析
- 摘 要：从“笔墨当随时代”的辨析出发，认为石涛的画论思想分为定法与不定法两个阶段。在不定法阶段，石涛超越了“古法”和“我法”的對立，认为“法无定相，气概成章”和“不必较古今”，这也是他“一画”和“无法之法”思想的真正含义。以往将“笔墨当随时...
- 中国美术研究丨探析张书旂写意花鸟画的白粉世界
- 摘 要：张书旂先生是民国时期以白粉开创写意花鸟画的著名画家，他将西洋水彩技法和色彩理论与中国画技法巧妙结合，以“粉具五色”的独特绘画方式，将中国写意花鸟画推向了一个新的高潮。其作品整体端庄典雅，富有现代感，对近现代写意花鸟画的发展具有划时代...
- 中国美术研究丨文国璋艺术追求研究
- 摘 要：中华人民共和国成立以后，主题性美术创作为美术事业吸引了不少艺术家。当时不少艺术家通过深入地方生活的方式来进行美术创作，文国璋就是部分民族题材的艺术工作者之一，他通过体验民族生活，从少数民族的生活中汲取灵感来进行绘画创作。在文国璋的艺...
- 中国美术研究丨中国画中水墨语言的意象建构
- 摘 要：水墨语言是中国画的典型语言，中国画中蕴含的种类繁多的水墨语言是中国传统文化的重要资源。对中国画中的水墨语言进行整理分析是总结历代画家技法、思想的重要手段。中国画可因水和墨的调和比例不一形成焦、重、淡等多种水墨语言形式，构建丰富多彩的...
- 西方美术研究丨解析《拾穗者》的低碳美学特质
- 摘 要：让·弗朗索瓦·米勒是19世纪法国著名的画家，他创作的农民题材绘画作品《拾穗者》很有意境，且传达出来的真实之情深入人心，对人的心灵和思想具有丰富的滋养和建设价值，因此不难看出《拾穗者》符合低碳美学。从直观真实到客观...
- 西方美术研究丨自由与艺术的放逐
- 摘 要：高更是后印象派的代表人物，他成熟时期的绘画独具特色，富有象征意味和装饰效果，对现当代绘画的发展有着非常深远的影响。艺术作品是作者生命意识的外在体现。通过对高更生平经历的分析来解读高更的生命意识，探讨生命意识对其艺术创作的指导作用以及...
- 西方美术研究丨浅析蒙德里安早期风景画形式语言
- 摘 要：蒙德里安早期风景画表达了对自然的热爱，为后期抽象绘画创作奠定了基础，不了解他早期的风景画就很难真正理解他后期的几何抽象绘画，但蒙德里安早期的风景画往往被大众和学者忽略。基于此，结合风景画在蒙德里安艺术生涯中的定位，从结构、色彩和基调...
- 西方美术研究丨20世纪西方抽象绘画艺术探究
- 摘 要：西方抽象绘画是在文艺复兴以来建立的写实绘画体系的基础上发展起来的，其注重画面的构图和色彩表现，尽量使用自由而有力的色彩。在这些富有表现力的画作中，抽象符号语言与色彩语言的完美融合，让观者感受到分离与虚无的同时，认识到事物的本质层面。...
- 美术教育丨新时代中国画教学的创新探索
- 摘 要：中国画是中华文化中的一朵奇葩，融诗、书、画、印为一体，具有别具一格的审美特征。随着时代的变迁，中国画不断创新，不断良好发展，中国画教学的开展推进了中国画这一传统艺术形式和文化形态的传承与发展。近年来，高校中国画教学取得了辉煌的成绩，...
- 美术教育丨本土美术资源在高校美术鉴赏课中的应用
- 摘 要：随着国民经济的快速发展，科学技术不断创新，高校美术教育发展水平得到了显著提升。本土美术资源作为一种极具地方特色的艺术文化载体，能够充分展现出当地优秀传统文化的特色及精神内涵。高校美术鉴赏课教师在教学中合理引进丰富的本土美术资源，不仅...
- 美术教育丨文化融合视域下中国美术史教学中的课程分析研究
- 摘 要：高校中国美术史的教学注重对学生审美能力的培养，在提高学生的艺术素养同时，要求其从欣赏到鉴赏再到研究，层次不断提高。以文化融合的研究视野，重新审视中国美术史课程教学的基本内容，以及中国美术史课程教学中跨专业的意义，并结合高校教师的教学...
- 美术教育丨绘画专业艺术实践对促进创新能力提升的价值探析
- 摘 要：绘画专业艺术实践过程中，针对性地训练学生归纳与概括、挖掘与整合、解构与重组的综合能力，有利于提升学生的绘画写生与创作能力、审美能力、创新思维。各大专院校在进行专业课程设置时，应立足绘画专业学生专业素质与创新观念的培养，有意识地把绘画...
- 美术教育丨基于成果导向理念的水彩风景课程教学改革与实践
- 摘 要：当前我国大多数本科院校正在大力建设一流本科课程，以适应新时代的要求。将成果导向教育理念应用于水彩风景课程教学中，从传统的以教师为主转变为以学生为本，在教学设计、教学手段、教学评测等方面进行有效的改革与实践，有利于使课程在总结反思中得...
- 美术教育丨黑龙江地域美术资源在高校美术教学中的应用探究
- 摘 要：黑龙江历史悠久，文化底蕴深厚，有着丰富的美术资源。这些丰富的美术资源是当地人民长期生活经验的结晶，反映了当地人民的审美趣味与精神追求。将黑龙江地域美术资源引入美术教育教学中，能够丰富美术教学内容，培养学生的审美能力和创造力，促进黑龙...
- 美术教育丨文山地域题材在工笔花鸟画教学中的应用与探索
- 摘 要：随着时代的发展，工笔花鸟画呈现出蓬勃发展的态势，打破了以动物和植物为题材的传统创作范围，吸纳了生活器物、交通工具、人文建筑等新题材。地方高校的工笔花鸟画教学也需跟上时代的步伐，进行新的思考和探索。立足于云南文山丰富的民族文化资源及生...
- 美术教育丨海南高校素描基础课程教学方法的改革与实践
- 摘 要：在海南自由贸易港的新政策下，海南同时面临着发展的机遇与挑战，海南高校美术教育也亟须改革以适应人才培养方向。素描基础课程在很大程度上决定了学生的创作能力及水平，因此高校素描教学应符合时代发展的审美，也要符合新时代教学的理念。如何在新的...
- 美术教育丨结构素描训练技巧探究
- 摘 要：结构素描是现代素描教学的重要形式之一，在现代美术的各个相关学科中都发挥着重要作用，因此结构素描训练也是每位美术工作者都应当深入研究的重要课题。结构素描训练能强化美术学习者的造型基础能力，提升其审美意识，挖掘美术学习者的设计潜能。在接...
- 美术教育丨素描教学课堂实践之排线训练
- 摘 要：排线训练是素描教学课堂实践不可缺少的一部分，通过课堂实践可以掌握线条的不同长短、不等间距、不同角度、不同色调等。重点论述课堂实践的训练方法及需要重视的理论问题，以更好地进行形体塑造、整体画面营造。 关键词：素描教学;教学任务;排线训...
- 美术广角丨水彩画在绘本中的发展现状与未来展望
- 摘 要：绘本的出现，丰富了大众视野，提升了国民审美素养，其中，水彩画占重要的位置。水彩具有通透、明澈、自然灑脱的特点，更贴合绘本的要求，所以水彩画被大量运用于绘本。目前，我国绘本仍存在一些问题，比如影响不十分广泛、部分绘本的内容缺乏原创性等...
- 美术广角丨杨家埠木版画中的色彩研究
- 摘 要：杨家埠木版画是流传于山东省潍坊市杨家埠的传统民间版画，其凭借简洁的制作工艺、色彩鲜丽的画面，广泛受到人们的喜爱。对杨家埠木版画中的色彩应用进行研究，阐述杨家埠木版画的发展历程，分析其中的色彩演变历程及各个时间段的色彩应用规律，从装饰...
- 美术广角丨油画“归”系列作品的创作与表现
- 摘 要：每个人对不同的事物会有不同的理解，对于不同的创作方式，人们的理解也大不相同。油画“归”系列作品以赶海为题，重点描绘赶海人归来时的场景，通过描绘忙碌一天的赶海人归来的场景，把握人物的特征，通过丰富的塑造方法，营造出理想的画面氛围。画面...
- 美术广角丨探析吉贝尔蒂“天堂之门”雕塑艺术特色
- 摘 要：文艺复兴初期，意大利雕刻家吉贝尔蒂完成了佛罗伦萨洗礼堂第三道门雕塑，这是他一生中重要的杰作之一，后来被米开朗基罗誉为“天堂之门”，同时它也标志着那个时代下现实主义艺术风格的形成。从“天堂之门”创作的时代背景及缘起入手，通过比较佛罗伦...
- 书法研究丨颜真卿楷书的创造性研究
- 摘 要：唐朝的楷书艺术甚为繁荣，成为中国书法史上一座难以逾越的高峰，颜真卿的楷书又是唐楷中最耀眼的明星之一。因此，从书法书写实践者的视角分析了颜真卿楷书风格的发展历程，指出《东方朔画赞碑》是其楷书风格发展的分水岭，在此基础上，从用笔、结字布...
- 书法研究丨应用型高校书法教育发展路径探析
- 摘 要：书法作为中华民族的国粹，体现了中华优秀传统文化和中华民族精神。书法教育不仅是美育的重要组成部分，而且在高校教育中也拥有不可替代的地位。书法教育不仅可以文化育人、以美育人，还可以不断提高学生人文素养和审美能力。随着时代的进步和科学技术...
- 佳作欣赏丨杨中华作品
- 作者简介： 杨中华，硕士，惠州学院教授、碩士研究生导师。研究方向：高等美术教育教学与绘画创作。...
- 佳作欣赏丨王维怀作品
- 作者简介： 王維怀，江苏航运职业技术学院副教授。研究方向：装饰艺术。...
- 佳作欣赏丨陈婷婷作品
- 作者简介： 陈婷婷，就职于河南省美術馆，中国人民大学艺术学院在职研究生。河南省美术家协会会员，河南名家书画艺术研究会客座教授，国家二级美术师。...
- 佳作欣赏丨葛姗姗作品
- 作者简介： 葛姗姗，湖北美术学院博士研究生。研究方向：美術教育。...
- 佳作欣赏丨王东旭作品
- 作者简介： 王东旭，吉林师范大学硕士研究生。研究方向：中國画。...
- 佳作欣赏丨曹如媚作品
- 作者簡介： 曹如媚，崇左幼儿师范高等专科学校专任教师。研究方向：美术教育。...
- 佳作欣赏丨李弈雯作品
- 作者簡介： 李弈雯，崇左幼儿师范高等专科学校专任教师。研究方向：美术教育。...
- 佳作欣赏丨陈泓安作品
- 作者简介： 陈泓安，硕士，长沙幼儿师范高等专科学校教师。研究方向：美术教育、書画。...
- 佳作欣赏丨肖惠敏作品
- 作者简介： 肖惠敏，吉林艺术学院艺术教育学院碩士研究生。研究方向：写实油画语言教育教学。 课题项目：本系列作品系2021年度吉林省高教科研一般（大学生专项）课题“意向表达在油画写生创作实践中的应用研究”（JGJX2021D332）成果。...
- 佳作欣赏丨茆静雅作品
- 作者简介： 茆靜雅，南通大学艺术学院硕士研究生。研究方向：美术。...
- 佳作欣赏丨彭成作品
- 作者简介： 彭成，硕士，湖北大学艺术學院硕士研究生。研究方向：油画。...
- 佳作欣赏丨丁欣雨、刘一晨、隋意、王晨姿作品
- 作者简介： 丁欣雨，浙江师范大学硕士研究生。研究方向：艺术设计数字媒体。 刘一晨，山东艺术学院硕士研究生。研究方向：美术教育研究。 隋意，山東工艺美术学院硕士研究生。研究方向：视觉传达。 王晨姿，山东艺术学院硕士研究生。研究方向：美术教育。...
- 佳作欣赏丨李娟作品
- 作者简介： 李娟，硕士，南充電影工业职业学院教师。研究方向：油画创造与教学研究。...
- 佳作欣赏丨谢佶杏、黄丽滔、迟园、阮鸥翔作品
- 作者简介： 谢佶杏，广西师范大学硕士研究生。研究方向：油画理论与实践。 黄丽滔，广西师范大学硕士研究生。研究方向：油畫创作与实践。 迟园，广西师范大学硕士研究生。研究方向：油画创作与实践。 阮鸥翔，广西师范大学硕士研究生。研究方向：油画创作...
- 佳作欣赏丨李茂婷作品
- 作者简介： 李茂婷，硕士，泸州职业技术学院教师。研究方向：艺术学、美育。 基金项目：本作品系泸州市儿童启蒙教育文化研究中心“泸州本土非遗传承视域下的幼儿园美术启蒙教育研究”（Lrtqm-202201）、泸州职业教育研究中心“素质教育背景下高...
- 佳作欣赏丨王敬博作品
- 作者簡介： 王敬博，吉林师范大学硕士研究生。研究方向：水彩。...
- 佳作欣赏丨段琪作品——渔人码头水彩系列
- 作品简介： 本系列作品为大连渔人码头，画面表现的是黄昏时分渔人码头的景色，渔船、落日余晖、大海以及远处城市的剪影衬托得这座海边小城愈发美丽。运用水的流动、色彩的透明给人带来一种宁静的感觉，让人的心能够沉静下来。每一幅畫里都透露着淡淡的情感。...
- 佳作欣赏丨李雨珊作品
- 作者简介： 李雨珊，天津美术学院硕士研究生。研究方向：壁畫。...
- 佳作欣赏丨张娜作品
- 作者簡介： 张娜，吉林师范大学硕士研究生。研究方向：水彩画。...
- 佳作欣赏丨张琳作品——寂寞的表达系列
- 作品說明： 作品灵感起始于作者早期对面具艺术产生浓厚兴趣。通过对面具艺术独特的文化背景、内涵和艺术形式的研究，结合数字版画艺术的表现形式，创作出一系列面具艺术题材的平面作品。作品制作过程中使用综合材料，最终通过图像和数字处理的方式呈现在观众...
- 佳作欣赏丨闫冬作品
- 作者简介： 閆冬，吉林师范大学硕士研究生。研究方向：书法。...
- 佳作欣赏丨张嘉毅、付蓉、岳彤、李咏诗作品
- 作者简介： 张嘉毅，哈尔滨师范大学美术学院硕士研究生。研究方向：书法篆刻艺术。 付蓉，哈爾滨师范大学美术学院硕士研究生。研究方向：书法篆刻艺术。 岳彤，哈尔滨师范大学美术学院硕士研究生。研究方向：书法篆刻艺术。 李咏诗，哈尔滨师范大学美术学...
- 佳作欣赏丨毕学军作品
- 梨園60cm×44cm2019年...
- 佳作欣赏丨刘强画廊——刘强作品
- 作者简介： 刘强，江苏徐州人;毕业于南京师范 大学美术学院，获艺 术硕士学位;江苏省 美术家协会会員。...