《当代音乐》杂志2019年12期最新目录订阅 / 杂志目录

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当代音乐家丨心中的歌儿唱给党

[中图分类号]J605 [文献标识码]A [文章编号]1007-2233（2019）12-0001-03 “唱支山歌给党听，我把党来比母亲;母亲只生了我的身，党的光辉照我心……” 从1963年到现在，50多年来，每当耳畔响起这首悠扬的歌儿，...

教授专栏丨民族歌剧的女性主题与妇女解放

[中图分类号]J605 [文献标识码]A [文章编号]1007-2233（2019）12-0004-05 毛泽东同志说，有两种传统文化，一是民主性的精华，二是封建性的糟粕。所以习近平总书记在谈到这个问题时，总是讲“优秀传统文化”。 在我国的...

教授专栏丨一个厂•一座城•一部剧

[摘 要] 本篇文章的题目看似很长，但是笔者想谈的却很多。辽宁省鞍山市——这个由一个特大型钢厂发展起来的一座新城市，是新中国建国初期城市发展模式中一个非常典型成功的范例。的确，鞍山——是我们所熟知的钢铁铸造起来的一座“钢铁”之城;一个由鋼铁...

教授专栏丨高校音乐教学实践中的红色精神传承研究

[摘 要] 红色精神是中国共产党在一系列伟大事业的创造中所形成的精神产物，具有鼓舞人心的强大力量，是共产党始终坚守的核心力量。在高校的音乐教学实践中，红色精神的传承是一种必然。当代高校的师生肩负红色精神的传播大任，《长征组歌》作为一部传播红...

教授专栏丨高校音乐教育学课程考试改革构想

[摘 要] 高校学生的学业考试对于各高校人才培养有着重要的导向作用，课程考试的导向作用尤为明显。基于学业考试是高等教育质量检验的手段之一，音乐教育学课程的考试应淡化终结性评价，重视过程性评价，采取丰富多样的考试形式，改革当前音乐教育学课程的...

教授专栏丨广西民族室内乐教学模式构建

[摘 要] 广西是一个多民族聚居的地区，具有独特的艺术特征与浓厚的地域风情。为了有效地传承与发展广西民族音乐，将广西少数民族乐器融入到传统民族乐器中，构建广西民族室内乐教学模式，使丰富的民族民间音乐，充分与教学内容相结合，形成良好严谨的教学...

博士论坛丨中国音乐表演理论研究40年

[摘 要] 40年来，我国音乐表演理论研究成果迭出，所见文论视域广阔，论题新颖，论点鲜明，论述深入。笔者在探析、解读这一时期的研究文献过程中，感受到初具中国话语体系的音乐表演理论研究逐渐羽翼丰满，继而昭示具有新时代中国特色的音乐表演理论成果...

博士论坛丨北川羌族民歌《一把菜籽撒上天》审美特征研究

[摘 要] 羌族民歌是羌民族在数千年的生活劳作过程中不断积累、沉淀下来的音乐艺术瑰宝，其音乐审美特征表现为旋律短小且简洁、歌词质朴且粗犷、曲式对称且整一、节奏有序、整齐且节拍明快、演唱圆润且高亢等五个方面。研究羌族民歌的审美特征，领略它独特...

博士论坛丨天台山桐柏宫道乐与唐代法曲之渊源略考

[摘 要] 天台山桐柏宫是我国道教南宗发源圣地，无论是道教的教义思想还是斋醮科仪音乐，都具有深厚的历史底蕴，并促进我国道教向前发展。桐柏宫的斋醮音乐即道教音乐，在漫长的发展过程中，必然与其他的音乐形态之间产生联系。本文首次将桐柏宫道乐与唐代...

博士论坛丨时代的标签

[摘 要] 上海当代音乐周步入第12个年头，开放性的定位、高品质的演出以及全方位的执行使其成为具有国际影响力的音乐盛事。2019年9月13日晚，上音歌剧院灯火璀璨、座无虚席，第十二届上海当代音乐周开幕式驻节作曲家交响音乐会携手上海爱乐乐团、...

高等音乐教育丨音乐教育的改革与创新

[摘 要] 我国民族音乐文化博大精深、源远流长，可是在长时间发展过程中却呈现出了音乐文化遗失的情况，尤其是在现代社会不断发展的环境下，外来文化对于我国传统文化造成了较为显著的冲击，人们很容易在这种环境下迷失自我、忘记传统民族音乐，所以本文也...

高等音乐教育丨创新教育视角下高校声乐教学的实践研究

[摘 要] 高校是国家和社会培养具有创新能力和实践应用能力综合性素质人才的重点基地，声乐学科是高校音乐教育体系中的重要组成元素，具有较强的技术性和实践要求。随着社会的飞速发展和人们物质生活水平的不断提高，传统的声乐教学的模式无法顺应现代社会...

高等音乐教育丨钢琴与声乐的完美结合

[摘 要] 随着国内音乐教育逐渐国际化，声乐与钢琴的合作也越来越普及，结合普通高校音乐专业学生的能力与学校的发展，发现培养学生钢琴伴奏能力的重要性。本文从高校音乐教育中钢琴与声乐这两项基本科目的现状与发展出发，通过对普通高校音乐专业学生钢琴...

高等音乐教育丨关于高校音乐教育专业开设即兴伴奏课程的思考

[摘 要] 近两年，看到越来越多从事音乐教育的工作者完全没有钢琴伴奏的能力，有的明明教学有需要，都选择使用其他的方法来代替，或者是教学时给学生弹一两个单音应付。这对于音乐教育尤其是音乐基础课程的教学来说，是非常不利的。到底是什么导致了这种现...

高等音乐教育丨合唱排练中钢琴伴奏的应用分析

[摘 要] 合唱艺术能够充分地融合人声、乐器、指挥以及复调，而钢琴伴奏则能够有效地衬托合唱中的和声、陈述主旋律和前奏、间奏以及尾奏，并对比复调性副旋律和并置性主题，同时还能够有效地弥补合唱中的不足，钢琴伴奏的这些作用使其在合唱表演中的占据越...

高等音乐教育丨中国民族声乐艺术指导课教学实践探究

[摘 要] “中国民族声乐”是人们生活中不可或缺的艺术形式之一，也是国内各音乐院校培养人才的重要专业之一。舞台上需要高质量的中国声乐演唱人员已经是不争的事实。 “中国民族声乐艺术指导课”是一门辅助民族声乐教学的课程。文章试从中国民族声乐艺术...

高等音乐教育丨民族院校音乐学专业艺术实践教学质量保障体系研究

[摘 要] 音乐学专业是一门实践性强的专业，主要培养实践型艺术人才。本文以延边大学音乐学专业为研究对象，通过健全艺术实践教学管理平台、创新艺术实践教学运行模式、建设艺术实践教学师资队伍、构建艺术实践教学质量评价体系等方面进行研究，全方位地健...

高等音乐教育丨学前教育专业弹唱中声乐技巧的主导作用

[摘 要] 弹唱作为学前教育专业学生的一项基本技能，在幼儿园的实际音乐教学活动中有着广泛的应用。从整体角度来看，幼儿歌曲演唱与伴奏是相互渗透的有机整体，歌曲的演唱水平会直接影响到歌曲弹唱的整体表现。针对学前教育专业的学生在弹唱学习中所存在的...

高等音乐教育丨 高职院校合唱团的组建与管理

[摘 要] 文章以赣州师专合唱团为依据，以期通过在高职院校组建合唱团的重要性、高职院校合唱团的组建和高职院校合唱团的管理等三方面的分析，获得高职院校合唱团在组建和管理环节应该具备的共性特点。 [关键词] 合唱团;组建;管理 [中图分类号]G...

高等音乐教育丨大学生美育课程开设的策略研究

[摘 要] 大学生美育已成为近年来热点词汇，苏州大学每年开设大量通识类课程的同时，积极建设网络视频课程学习平台，截至目前，苏州大学网络视频课程学习平台开设课程507门，其中美育相关课程15门。笔者研究苏州大学美育课程之际，参与“江南音乐文化...

高等音乐教育丨音乐治疗在大学生就业负面情绪管理中的应用研究

[摘 要] 大学生在面临就业过程中容易产生焦虑、怯懦、自卑等负面情绪，音乐治疗在介入大学生就业负面情绪管理方面，借助即兴音乐创作、音乐引导想象、音乐系统脱敏等方法，能有效缓解大学生就业心理压力，帮助大学生摆脱在就业过程中遇到的多种负面情绪，...

基础音乐教育丨刍议音乐核心素养导向下的分层教学

[摘 要] 分层教学是我国2017年高中音乐课改的重大内容之一，《普通高中音乐课程标准》（2017年版）中多处布有分层教学的缩影。本论文对此次课改中分层教学如何体现、运用分层教学的目的及其影响进行了简要的探究。 [关键词] 音乐核心素养;分...

基础音乐教育丨钢琴启蒙教学中存在的问题与思考

[摘 要] 何为“科学的钢琴启蒙教学方法”？“少走弯路”想必是所有老师可以达成共识的，然而“少走弯路”与“最终目的”有关。无论钢琴演奏就其弹奏技术有多复杂，但其最终的目的是表达情感，传递感情。由此可见，当起点“钢琴启蒙”与终点“情感表达”联...

基础音乐教育丨钢琴教学中读谱与背谱能力的培养

[摘 要] 钢琴教学中读谱与背谱能力要想得以培养，教师在教学过程中应该要建立在眼、心、手、口等多方面基础之上，最好是在教学过程中加强学习习惯培养，让学生各个器官得以有效配合，这样就能真正有效地让学生掌握合理的钢琴教学读谱与背谱能力，促进学生...

基础音乐教育丨音乐校本课程的开发与运用

[摘 要] “以人为本”，以学生的长期发展为根本，通过校本课程的开发，挖掘可利用的教育资源，弥补课本知识的不足。我校通过第二课堂——课本剧、电子琴课、班级音乐会的开设，更好地满足了学生的兴趣和需要，促进了学生的个性发展，也有效提高了教师的业...

基础音乐教育丨学科核心素养下高中音乐鉴赏课的实践研究

[摘 要] 2017版《普通高中音乐课程标准》指出了核心素养的教学目标，这对教师在音乐鉴赏课的教学提出了新的要求和挑战。音乐鉴赏课作为高中音乐课程中一门重要的必修课程，是培养学生审美感知和文化理解素养的重要途径。本文以潍坊一中高中音乐鉴赏课...

基础音乐教育丨核心素养语境下初中音乐欣赏教学课堂探析

[摘 要] 学生发展核心素养是我国在新时期提出的教育思想，其目的是培养全面发展的人，以便能够适应社会的发展和竞争。核心素养的培养存在于具体的教学实践中，这就要求在当今的教学中要体现出核心素养的目标和要求。初中音乐欣赏教学对学生音乐素质的培养...

基础音乐教育丨小学葫芦丝教学中技巧的应用与情感表现

[摘 要] 作为一种吹奏类乐器，葫芦丝演奏过程当中既需要有一定的技巧应用，也应该有充分的情感表现，这既是提升葫芦丝演奏水平的本质要求，也是小学葫芦丝进阶教学过程当中所必须有效解决的核心问题。对此，本文结合自身的教学及演奏经历，在分别论述葫芦...

民族音乐研究丨岭南客家山歌音乐特点刍议

[摘 要] 岭南客家山歌的优点就是能够让听众从中听出来歌唱者的情绪变化，它以动人优美的旋律著称，而且在岭南客家山歌中加入了形象的歌词描绘，让其更加富有内涵。岭南客家山歌主要是运用多种表现手法，抒发歌者的情感，同时加上简明的歌词，让山歌变得更...

民族音乐研究丨湘鄂边土家山歌传承与调查研究

[摘 要] 湘鄂边地区是指湖南西部和湖北西部交界的武陵山片区。石门县、鹤峰县地处湘鄂边武陵山区。石门、鹤峰土家山歌分别于2011、2012年入选第三批省级非物质文化遗产名录。笔者分别于2017至2019年连续三年对石门、鹤峰土家山歌进行了较...

民族音乐研究丨传统 融入 创新

[摘 要] 合唱是歌唱的最高形式，它有着高雅的艺术表现形式。在社会不断进步和发展的过程中，儿童合唱团又以其独特纯净的艺术魅力深受国内外好评。本文以儿童合唱团为研究对象，在学习歌曲的同时，融入蒙古族民歌素材，将儿童合唱团演唱的作品丰富起来。主...

民族音乐研究丨文化融合视角下的漫瀚调历史研究

[摘 要] 漫瀚调流传至今已经有100多年的历史了，它是源自内蒙古鄂尔多准格尔旗及周边的一种民歌，这种曲调具有典型的蒙汉民族特色。它把蒙古族与汉族的音乐文化融合在一起，通过歌曲的形式表达出来。因此研究漫瀚调的历史构架与发展特点，从“走西口”...

民族音乐研究丨储望华钢琴改编曲的民族化风格探究

[摘 要] 由民歌、民间器乐改编而成的钢琴曲，是钢琴传入中国后中国音乐工作者对其进行民族化改造的硕果。而储望华则是改编曲创作的佼佼者，曾先后创作了《翻身的日子》《二泉映月》《茉莉花幻想曲》等一系列佳作，并表现出了鲜明的民族风格。对这些作品进...

外国音乐研究丨迻译作曲理念下的配器

[摘 要] 新西兰作曲家杰克·波蒂，其创作追求文化的世界民族主义，被定义为“后民族主义作曲”，而获得广泛认可，并以他独特的“迻译”作曲为重要创作手法。《旋律与乐队》则是能很好体现“迻译”作曲理念的代表性作品。本文将通过对此作品第一...

外国音乐研究丨瓦格纳歌剧中戏剧性特征的透视

[摘 要] 19世纪的著名作曲家瓦格纳在他创作的歌剧作品中颠覆了浪漫主义风格时期传统歌剧的基本范式与“他律”性特征的审美传统。在其歌剧《汤豪瑟》的选段《伊丽莎白咏叹调》中就彰显出了很多瓦格纳的综合性、戏剧性内涵特点。本文从分析这些咏叹调的“...

外国音乐研究丨从《海上钢琴师》中斗琴片段看影视音乐中插曲与剧情的融合

[摘 要] 《海上钢琴师》中的斗琴场景共分三个回合。通过三个回合的较量，不可一世的杰利被拉下神坛，1900却一战封神。整个斗琴场景也成为全剧的重要转折点。而斗琴场景中的每一首插曲，都具有不同的功能与趣味。通过对这些插曲与剧情融合的分析，可以...

表演艺术研究丨陆在易艺术歌曲《望乡词》情感的表达与运用

[摘 要] 陆在易是我国20世纪20年代艺术歌曲创作领域的大成之家，在充满激情的时代创作了无数具有人文情怀的艺术歌曲，充满诗意的作品是当代艺术歌曲中的精品之作。本文就是在陆在易先生主要作品之一《望乡词》的基础之上，结合自身独唱音乐会舞台实践...

表演艺术研究丨《我多么想》的创作与演唱分析

[摘 要] 歌剧《悲怆的黎明》是当代民族歌剧的创新之作，而《我多么想》则是该剧女主角的重要唱段，情感真挚，内涵丰富，充分展示出了“爱与恨、生与死”这个主题。在演唱该唱段时，需要做好充分的准备工作，把握技术要点，展开审美想象，并合理利用肢体语...

表演艺术研究丨 《八幅水彩画的回忆》作品及演奏分析

[摘 要] 从近几年开始，作为著名音乐人的谭盾以及他的钢琴作品逐渐进入大众的视野，对于他的音乐作品的研究尤其是对《八幅水彩画的回忆》的学术性研究逐渐蓬勃，其中更侧重作品风格以及创作呈现的特征，而作品中演奏处理的研究性占比较少。本文将以笔者在...

表演艺术研究丨 二胡协奏曲《江河云梦》的演奏技巧探析

[摘 要] 二胡协奏曲《江河云梦》是由梁云江先生所创作的、最具有代表性的一部现代二胡作品。本文将从乐曲的作者简介、创作背景、结构特点以及演奏技巧等方面对乐曲进行系统、详细的分析，谈谈对该作品的学习心得及体会。 [关键词] 《江河云梦》;创作...

表演艺术研究丨内心听觉在古筝演奏中的意义与培养

[摘 要] 古筝演奏入门容易升级难，作品表现容易但是能够打动听众难，这主要是古筝学习者内心听觉能力的高低带来的影响。如何塑造内心听觉，在于个人音乐素养，古筝演奏技巧，作品整体领悟，自我情感表达，音乐意境联想这几个方面的不断学习。本文将对其进...

表演艺术研究丨关于大提琴音准教学及右手运弓的思考

[摘 要] 音准和运弓是大提琴学习中最为重要的两个方面，二者相互协调与配合，能够全面展现出较为理想的演奏效果，充分彰显大提琴演奏乐曲的美感，增强大提琴演奏的艺术感染力。本文就将主要分析大提琴音准教学和右手运弓的内容和技巧，以供借鉴。 [关键...

表演艺术研究丨民族管弦乐合奏中的大提琴演奏与训练

[摘 要] 民族管弦乐有效融合了传统的竹丝乐队和吹打乐队的特点，而且在一定程度上模仿了西方交响乐队的编制特点。大提琴在民族管弦乐合奏中发挥着重要的作用，大提琴演奏者的专业水平影响着民族管弦乐表演质量。本文正是在此基础上介绍了大提琴在民族管弦...

表演艺术研究丨圆号演奏方法及技巧训练策略探究

[摘 要] 随着我国人们生活水平的提升，人们对于生活中的艺术需求也随之提升，其中，圆号作为铜管乐器中最为主要的组成部分，凭借其独特的音色愈发受到人们的关注和热爱。近几年，随着圆号教育的开展，如何针对圆号的演奏特点进行研究，从而选择合适的演奏...

舞蹈艺术丨芭蕾基训在少儿舞蹈教学中的运用

[摘 要] 芭蕾基训是所有专业舞蹈院校必开设的课程，也是舞者完成绝大多数主流舞种必须具备的基本能力素养。本文以当下少儿舞蹈教学的主要问题为切入点，探讨尝试将芭蕾基训融入少儿舞蹈课堂中，以及探索使芭蕾基训在少儿舞蹈课堂中运用更为合理的教学方法...

舞蹈艺术丨不同场景、身份、能动者的民间舞蹈

[摘 要] 本文试通过对新疆察布查尔锡伯自治县锡伯族贝伦民间艺术家塔琴台的舞蹈实践历程进行梳理、分析，将其舞蹈生涯分成四个阶段，探寻每一阶段由于其舞蹈身份的不同，所展开的不同层面的贝伦实践探索。探究其分别以草根、学院本科生、文工队队长、文化...

硕士园地丨《中国大陆1900—1966：民族音乐学实地考察——编年与个案》读后

[摘 要] 民族音乐学（音乐人类学）這门学科自1980年开始传入中国，在将近30年的发展当中，实地考察作为其与其他人文学科区别的一个标志性学科方法，目前得到了越来越多其他学科学者的青睐与借鉴。实地考察作为民族音乐学的一门基础性研究方法，在中...

硕士园地丨音乐作品中的非声音因素

[摘 要] 有关音乐作品中的声音因素与非声音因素的争论一直存在于音乐美学问题的探究之中，比如“音乐中存不存在音响之外的因素”“音乐中的非声音因素是什么以及它们从何而来”“非声音因素有没有价值”等问题，本论文的出发点从音乐中的非声音因素出发，...

硕士园地丨不积跬步 无以至千里

“未见其人，先闻其声”是我对刘聪老师的第一印象，此“声”不仅仅指他的经典代表作——艺术歌曲《故园恋》，还指从别人口中传来让我略有耳闻关于老师的口碑和声望，以及各种声乐比赛和音乐会的演唱曲目等。幸运的是自己能亲自与老师对话，短短的数小时，行间...

硕士园地丨歌剧《拉贝日记》中的暴力声音与人道主义救赎

[摘 要] 唐建平创作的歌剧《拉贝日记》围绕着德国商人约翰·拉贝（John Rabe）等人在南京大屠杀期间对中国人的努力营救而展开。本文探讨了唐建平的使用音乐策略，即暴力声音和通过音乐治愈创伤的可能性。通过混合各种噪音、电子声音和...

学术论坛丨信息化时代网络音乐传播探析

[摘 要] 网络作为信息技术革命的产物，它给人们的生活带来了翻天覆地的变化，也可以说网络的出现引领人们开辟了一个新的时代——信息化时代。网络信息技术对社会音乐文化传播的影响不容小觑，它不仅改变了人与人之间的交流和沟通方式，对音乐文化的传播也...

学术论坛丨多媒体技术在艺术歌曲音乐会中的运用

[摘 要] 新媒体表现手段与传统艺术形式在人声、钢琴有机结合起来时，人们通过听觉、视觉，多层次、多角度得到欣赏感受。艺术歌曲有限的篇幅内，不管是舞美布景、舞蹈表演、情景展示、抑或是意识流的超现实主义视觉呈现都可以胜任，以新媒体视觉艺术的手段...

学术论坛丨戏曲唱腔在高校民族声乐教学中的运用

[摘 要] 具有悠久历史的中国戏曲音乐，长期以来在众多艺术家智慧下绽放出了夺目的光芒，在中国传统音乐中占有相当重要的地位。中国戏曲、印度梵剧和古希腊悲喜剧并称为世界最古老的三大戏剧。戏曲唱腔，经过长期孕育、发展、吸收和融合，成了我国传统声乐...

学术论坛丨科尔沁叙事民歌多调性研究

[摘 要] 科尔沁叙事民歌产生于北元时期，兴盛于清末至民国年间，是在蒙古族民歌史上具有核心地位、世界影响力的民间艺术形式。科尔沁叙事民歌这种民间艺术形式之所以能够在科尔沁草原上产生、传承，这与科尔沁地区独特的文化背景及地域特征是分不开的。其...

学术论坛丨金色丁香 芬芳有声

第二届哈尔滨音乐比赛（The Second International Music Competition Harbin）于2019年8月28日至9月10日在哈尔滨举办。哈尔滨音乐比赛由哈尔滨市人民政府、哈尔滨音乐学院共同主办，以发掘全世界...

学术论坛丨钢琴演奏中的触键与奏法

[摘 要] 钢琴演奏者都能把声音弹出来，但并不一定能把触键与奏法这个基本问题解决好，因此，触键与奏法问题显得尤为重要，它与弹奏者的音量、音色、音质、乐曲的层次划分，音乐线条的起伏以及整体音乐情感的表达有着最为直接的關系。 [关键词] 钢琴;...

学术论坛丨河南豫剧在湖北襄阳地区的发展探究

[摘 要] 河南豫剧是全国五大地方戏曲之一，中国最大的地方剧种，国家级非物质文化遗产。豫剧在历史发展的长河中，除了流行于河南本省以外，还形成了当今大致稳定的豫剧次生区版图，即沿河南周边，包括安徽、湖北北部、山西、河北南部以及陕西关中地区而向...

学术论坛丨同一个世界 同一个梦想

[摘 要] 2019年9月28日莫斯科柴可夫斯基音乐学院大厅上演了一场“庆祝中华人民共和国70周年与俄中建交70周年音乐会”。本场音乐会是由中俄美三国艺术家共同演绎，演出分为两个部分，上半场演奏苏联作曲家肖斯塔科维奇的管弦乐作品《节日序曲》...

学术论坛丨浅谈中国歌剧《逐月》中嫦娥咏叹调

[摘 要] 中国歌剧《逐月》于2019年8月在沈阳盛京大劇院成功上演，该剧由辽宁歌剧院倾力制作，著名作曲家徐占海作曲，剧作家孙浩、丁晓春编剧，汇集了国内一流主创团队，以我国上古神话《山海经》中——“后羿射日”“嫦娥奔月”为题材，力求通过讲述...

学术论坛丨莫扎特《d小调第20钢琴协奏曲》的歌剧性及其演奏研究

[摘 要] 莫扎特一生创作了近600余部作品，体裁风格涉及到音乐的所有领域，虽然他只有35年的短暂人生，但是创造出来的艺术财富却是我们受益匪浅的。在1785年莫扎特创作了《d小调第20钢琴协奏曲》，无论从这部协奏曲的艺术构思、织体语言，还是...

学术论坛丨钢琴曲《水草舞》演奏分析

作曲家杜鸣心从苏联留学回国后为国庆十周年与吴祖强创作了舞剧《鱼美人》[2]，《水草舞》是舞剧《鱼美人》的第一幕第二场中的一首交响乐队的钢琴谱，主要是描写水草姑娘跳舞时的音乐，这一段故事主要描述鱼群将被山妖击中的猎人送到鱼美人身边并救活猎人后...

学术论坛丨刚健委婉 洒脱飘逸

[摘 要] 本文主要以张子谦先生所弹奏的四首琴曲为例，来探究以下三个方面：1.张子谦先生个人演奏的风格特点。张子谦先生是我国著名古琴艺术家，古琴广陵琴派重要代表人物之一。他在全面吸收了广陵琴派风格的同时，广纳诸派众长，形成了颇具个人特点的‘...