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- 佳作赏析丨作品赏析
- 作者简介：欧子晴（1996-），女，广东清远人，研究生，硕士，美术学专业，从事书法创作与研究;邓鸿娟（1995-），女，湖南永州人，研究生，硕士，美术学专业，從事书法创作与研究。...
- 音乐艺术研究丨泽纳基斯管弦乐作品中的有机建筑形态观
- 摘 要：泽那基斯既是二十世纪作曲大师，也是建筑大师，其双重身份对其音乐创作影响至深。本文通过分析管弦乐作品《Jonchaies》，试图就其音高形态与有机建筑形态进行解析和比对，解读泽纳基斯的音乐创作与建筑形态观的关联和融合。 关键词：音高形...
- 音乐艺术研究丨现代筝曲创作繁盛季
- 摘 要：古筝，历史悠久，传统民族乐器之瑰宝，形制典雅，高音区清丽婉转，低音区苍劲厚润，音韵绵长。现使用最为普遍的二十一弦筝，音域从大字组D至小字三组d，宽广的音域使得和声的运用优于其他部分民族乐器，作为被创作对象时也拥有极高的可塑性。由于当...
- 音乐艺术研究丨《王者荣耀》游戏配乐对于传统文化的传承
- 摘 要：文化是一个国家的立身之本，是一个民族的生命源泉。国家的疆域会随着历史的更迭而扩大或者缩小，民族的血统可能会被通婚或者移民改变，但是长期以来形成的文化传统可以延续和发展一个民族，一个国家的生命。中华民族历史上屡遭磨难，但是磨难过后始终...
- 音乐艺术研究丨钢琴演奏中不同触键方式的处理要求
- 摘 要：在钢琴演奏过程中，钢琴的触键技巧直接决定了其演奏的整体效果，演奏时选择不同的触键方式，钢琴所产生的音色有着一定的变化。本文从钢琴触键的不同力度方式;钢琴触键的不同速度方式以及钢琴触键的不同放松方式等几方面进行阐述，旨在对钢琴触键方式...
- 音乐艺术研究丨《扬州画舫录》中的戏曲研究
- 摘 要：《扬州画舫录》是清代鼎盛期扬州文明的实录，内容丰赡的小百科全书，交织多种文学因素和学术因素，语言雅俗共赏。《扬州画舫录》中在音乐方面，学者们从不同角度出发，对书中出现多种类的清代扬州音乐史料进行了详细的分析与研究，记录了包括戏曲、琴...
- 音乐艺术研究丨当代民族音乐的文化传承与创新路径探索
- 摘 要：中华民族的发展源远流长，并在漫长的历史长河中形成了多民族的特征。而民族音乐作为各民族文化最重要的组成部分，具有悠久的历史和深厚的文化底蕴，反映了各民族的风俗习惯以及人文特性，是实现民族发展与融合的重要精神支柱。如何实现民族音乐的传承...
- 音乐艺术研究丨浅论李斯特超技练习曲《狩猎》的演奏思维与技巧
- 摘 要：《超技练习曲》是李斯特于1826年在年仅十五岁时所作，并在法国第一次出版，是献给老师车尔尼，最终于1852年定稿。其浓厚的交响性与高超的炫技性在钢琴练习曲中占据着一席之地，是李斯特作品中最为世人熟知也是最为重要的作品之一。本文以作曲...
- 音乐艺术研究丨方言语境下当涂“采茶灯”音乐特征研究
- 摘 要：发源于当涂县松塘村的“采茶灯”，是在“当涂民歌”曲调基础上发展起来的综合民间歌舞艺术。特殊的地域环境和历史文化变迁，形成当地复杂的语言特色。本文试图通过对当涂方言特点的分析，总结出复杂方言因素影响下的当涂采茶灯的音乐特征。 关键词：...
- 音乐艺术研究丨陕北民歌改编作品《兰花花》音乐分析
- 摘 要：陕北民歌是陕北广大劳动人民的思想与精神以及情感上的结晶。本文从改编版《兰花花》创作背景开始入手，来探究这部作品特殊的陕北民族音乐特色，在此基础上解析作品的曲调结构、唱词特点以及演唱技巧的把握，使众多民歌爱好者深入了解和感受这首《兰花...
- 音乐艺术研究丨关于美声唱法与流行唱法的融合及应用研究
- 摘 要：美声唱法有较多的技巧规范，流行唱法注重情感的共鸣，更加贴近人们的生活，将二者合理融合会产生创新的音乐表达效果。基于此，本文结合美声唱法和流行唱法各自的特点与唱法的异同之处进行细致分析，研究美声唱法与流行唱法的融合及其应用，以此对长期...
- 音乐艺术研究丨从刘天华二胡曲谈二胡基本功的重要性
- 摘 要：刘天华二胡曲是在二胡艺术发展史上的经典之作，想要更好地诠释乐曲内涵气质和音乐思想，必须要重视扎实的基本功，包括基本发音、音色变化、音准训练、演奏技法等方面。本文从刘天华的二胡曲为出发点，在基本功训练的重要性和训练方法进等方面进行研究...
- 美术艺术研究丨被多媒体图像技术消解的当代绘画
- 摘 要：多媒体时代的到来，图像处理技术得到进一步发展的同时，也在潜移默化间为绘画创作带来了绘画性的冲击、艺术性的冲击、主体性的冲击。这消解了绘画的创作思维、绘画语言、绘画内容以及接受思维。这之间反映的是传统创作与科技进步之间的矛盾以及艺术发...
- 美术艺术研究丨雪花白
- 摘 要：通过将康斯太勃尔绘画生涯分为早中晚三个时期，赏析英国风景画家康斯太勃尔整个绘画生涯中部分具有代表性的油画风景画，分析“康斯太勃尔的雪花”在不同时期的具体运用以及体现在画布上具有的独创性的油画语言，在此基础上论述其的艺术成就以及对后世...
- 美术艺术研究丨浅谈油画创作个性与心理表现
- 摘 要：油画是创作者生命的情感体现，创作者从当下的创作中再现了强烈而真实的情感。油画创作研究是对画家创作个性与心理的研究，通过研究可以使人们能够更加清醒地认识油画作品的创作特色。本文从油画创作角度出发：首先，论述油画创作个性的内涵和形成。这...
- 设计艺术研究丨现代设计的伦理分析与发展探究
- 摘 要：在特定的社会或文化背景下的人文伦理价值内容会影响同时期的审美意识与审美观念，从而产生相应的审美法则，但是当审美缺乏伦理意识时所带来的社会问题也不容忽视，本文从现代时尚现象与当代社会发展需求出发分析当代设计中的伦理现状和问题并探究未来...
- 设计艺术研究丨创意思维在文化创意产品设计中的运用
- 摘 要：文化创意产品是根据某一种文化中的要素进行设计的，设计的重点在于如何将这种文化元素运用在现代产品中，如何体现要传达的思想，如何引起消费者的兴趣等。文章就文化创意产品设计方面对创意思维在产品设计中的运用进行浅析，从文化创意产品中文化元素...
- 设计艺术研究丨首义文化在环境设计“微设计”符号传播应用
- 摘 要：首义精神形成于辛亥革命时期，是一种世人未为我敢为、天下未发我首发的精神，勇于改革和创新就是首义精神的主要特征。本文就首义文化在环境设计“微设计”符号传播应用进行分析阐述，以供需要相关资料的人士参考、评价。 关键词：首义文化;环境设计...
- 设计艺术研究丨浅谈极简主义在品牌设计中的表现
- 摘 要：极简主义是一种设计思想也是一种生活方式，表达了人们对于简单生活以及审美的向往。极简主义品牌利用自己的简单，直接，受到了大众的追捧。文章从极简主义、品牌设计以及消费者视角出发，阐释了极简主义在品牌设计中从思想内涵及其在视觉形象设计中的...
- 设计艺术研究丨艺术创想在工艺美术设计中的应用分析
- 摘 要：在现在社会当中，一些传统的工艺美术设计活动已经不能够吸引大众的眼球，越来越多的人开始注重个性化发展，开始注重一些新颖的产品，而这就要求设计者必须要突破传统的设计局限性，要具备一种创造性思维，要具有前瞻性目光，把握消费者的消费需求。因...
- 设计艺术研究丨消费文化视角下的城市商业空间设计研究
- 摘 要：伴随着城市化进程的稳步发展，消费结构的优化升级带动着人们的消费水平日益提高，生活质量也进一步改善，并且从消费意愿角度来看，人民所向往的美好生活愿望也愈发强烈，消费结构的整体升级趋势已是不可逆。而今消费本身作为文化之一的核心力量，也持...
- 设计艺术研究丨徽州建筑装饰符号在餐饮品牌设计中的应用现状研究
- 摘 要：随着消费水平的提高和人们对审美及文化体验的追求，传统徽菜餐饮品牌面临着巨大的挑战，如何能够平衡现代审美趋势与发扬传统徽州文化，是徽菜品牌在打造品牌设计和餐厅空间设计时所面临的难题。本文将对合肥市现有的徽菜餐饮品牌进行调研，以此研究现...
- 设计艺术研究丨雕塑艺术在包装设计中的应用研究
- 摘 要：雕塑作为一门历史悠久的传统艺术，在世界各国得到了广泛的应用。随着现代社会经济的快速发展和人们思想境界的不断升华，雕塑艺术的应用场景更加丰富，雕塑的表现形式更加多样，雕塑艺术也得到了合理的运用。解决雕塑艺术在包装设计中的应用研究问题具...
- 设计艺术研究丨“疯子”的乌托邦
- 摘 要：分析安东尼·高迪建筑作品的设计风格、设计特点，总结出高迪在设计中崇尚自然，善于运用曲线进行创造的设计思维。早期的建筑设计中体现摩尔风格，在不断地设计创造中逐步演变成保持着自身设计特点的有机主义建筑风格，在建筑建造中有自己特...
- 设计艺术研究丨生态理念在茶叶包装设计中的应用
- 摘 要：目的：本文将茶叶包装作为研究对象，意在探索生态理念与茶叶包装结合的方式;从产品可持续性的生产和消费为出发点，寻找与茶中蕴含意象的契合点。方法：从设计学视角出发，剖析茶叶包装要求和生态理念设计原则;结合包装要求和茶叶蕴藏精神设计出符合...
- 影视艺术研究丨从当代香港悬疑电影看电影中的人物塑造
- 摘 要：在电影中，对人物的塑造和刻画是评判电影优秀与否的一个重要标准。以类型化为特征的香港悬疑电影中，情节推动给予观众抽丝剥茧的感觉，此时人物是否丰满、立体、真实则对情节的悬疑性起到了较大的影响作用。从《犯罪现场》《扫毒2》《反贪风暴4》可...
- 影视艺术研究丨简述戏剧影视创作中对受众心理的把握
- 摘 要：对受众心理的良好把握有助于戏剧影视作品更好的创作。受众的心理具有一定的共性与差异性，他们对戏剧影视作品的需求不断提高，在欣赏作品时存在心理补偿的乌托邦情节。戏剧影视作品的创作需要把握好受众心理的共性与个性、适度满足受众的乌托邦情节、...
- 影视艺术研究丨从农业科普视域下浅析《银之匙》的艺术特征
- 摘 要：随着数字时代的来临，网络新媒体的发展，科普的形式和呈现平台越来越多元化，动漫和科普的融合创作在传播上有一定的娱乐性、普及性。以农业动画《银之匙》为例子，浅析艺术特征。 关键词：农业科普;《银之匙》;艺术特征 中图分类号：J9 文献标...
- 影视艺术研究丨电视摄像中的艺术技巧分析
- 摘 要：文章主要探究电视摄像中的艺术技巧。在研究过程中，以基本技术切入，分析摄影师在电视拍摄中，应当拥有镜头、角度、曝光与焦距、色温偏平衡光圈等摄影控制技巧。并依据上述要求，从色彩、构图、应用同期声、培养创作意识这几方面出发，提出电视摄像艺...
- 舞台艺术研究丨地方文化产业发展对戏剧文艺演出的影响分析
- 摘 要：在我国社会不断发展的过程中，人们在物质生活满足的同时也越发注重对文化的追求，可以说文化在现代社会来看，不论在企业、国家以及整个民族的发展中都至关重要。企业文化是企业竞争力提升的核心，国家文化是国家发展的重心，文化不仅能够推动企业走出...
- 舞台艺术研究丨新媒体环境下新疆民间传统舞蹈的数字化保护思考
- 摘 要：作为新疆维吾尔自治区非物质文化的代表民间传统舞蹈，是新疆劳动人民的生活状态的真实写照，彰显着历史价值。当前，随着科学技术和迅速发展，人民生活已经进入新媒体时代，舞蹈传承与发展也借助新的传承路径丰富了途径，促进舞蹈艺术的发展与创新。 ...
- 舞台艺术研究丨论戏曲旦角的意象之美
- 摘 要：戏曲是中国传统文化的精髓之一，其中所蕴含的视觉大美不仅对其他艺术门类产生了较大的影响，而且对人们“真、善、美”意识的提升起到积极作用。本文从戏曲旦角的俊扮、服饰、表演等角度探究戏与曲、词与音的意象之美，通过色彩的呈现方式研究，将意与...
- 舞台艺术研究丨浅谈芭蕾舞艺术的继承与创新
- 摘 要：芭蕾舞是对法语单词的翻译，芭蕾舞起源于意大利，后经过各个时期的发展，在进入中国后也进行了很好的本土化适应和创新。芭蕾舞也因为其优雅高贵受到了大众的喜爱。本文将对芭蕾舞的起源和形成以及芭蕾舞的发展，来全面的阐述芭蕾舞艺术的中国本土化创...
- 舞台艺术研究丨湘西苗族鼓舞舞台化作品创作中的“鼓”与“舞”的关系体现
- 摘 要：湘西苗族鼓舞舞台化作品创作对于湘西少数民族舞蹈舞台化作品创作的舞蹈创作者而言是一种前所未有的大胆尝试。在湘西苗族鼓舞的舞台化作品创作过程中，舞蹈编导需要考虑到鼓舞作为舞蹈创作中的特殊性，其特殊性来源于鼓舞中的“鼓”与“舞”自身的艺术...
- 舞台艺术研究丨高校表演类专业学生舞台表现能力的提升策略探析
- 摘 要：对表演类专业的高校学生来说，电视剧、舞台剧、歌剧演员等表演工作是主要的就业途径。舞台表演是他们需要掌握的基础能力之一，也是高校重点培养的内容，学生在舞台上的表现力能直接体现出学生的表演能力和表演天赋，因此提升表演类专业学生的舞台表现...
- 舞台艺术研究丨舞蹈编导创造性思维能力的培养
- 摘 要：伴随着经济水平的不断提高，我国社会主要矛盾发生了变化，人们对精神文明的追求也得到了极大地提高和发展。在舞蹈中，我们可以通过舞蹈这种艺术表现形式来表达我们对生活的追求与向往。舞蹈是一门艺术，它要求在舞蹈编排中，要通过人物的姿态、眼神等...
- 艺术教育研究丨高职院校学前教育专业弹唱微课设计与应用策略研究
- 摘 要：微课是近几年越来越受到各学科教育工作者重视的一种教育载体，微课以其便捷的传播途径和灵活的应用方式，迅速成为了信息化学习时代的宠儿。目前，高职学前教育专业弹唱课中对于微课的制作设计与应用方面的研究尚处于待开发待研究的阶段，本课题就是在...
- 艺术教育研究丨舞蹈教育教学核心价值观践行研究
- 摘 要：课堂是实现教学的主要场所，也是实现社会主义核心价值体系教育主要渠道，在新时期的舞蹈教学中舞蹈学科作品在主题和内容中，都蕴从藏着社会主义核心价值体系方面教育资源，而教师通过对其理解，并配合使用相应措施，可充分发挥舞蹈教育的育人功能。基...
- 艺术教育研究丨高校舞蹈教学改革与创新研究
- 摘 要：随着社会迅速发展以及市场竞争力提升，社会在人才需求方面发生变化，对实践应用型人才需求量明显提升。舞蹈作为文化产业中的重要领域分支，社会文化的发展为舞蹈产业迎来了新的发展契机，而要想提升产业竞争力，需要提升人才的实践能力，因此高校舞蹈...
- 艺术教育研究丨高校舞蹈教育中如何传承民间舞蹈艺术的探讨
- 摘 要：在我国艺术文化中民间舞蹈艺术作为其中一项重要组成部分，民间舞蹈艺术发展效果直接关系到我国民间文化的传承效果。民间舞蹈艺术在不同的历史时期所展现出来的见解及表现存在一定的差异，为了提升我国民间舞蹈艺术传承效果及质量，需要在高校教育中融...
- 艺术教育研究丨新媒体语境下艺术类大学生“以美育德”教育模式建立与实施
- 摘 要：和一般的理论教育不同，美育的感染力是十分强，因此将道德教育寓于美育中，以美引善，从而实现学生们在美的享受过程中接收潜移默化的教育。基于此，本文结合当前的新媒体大环境，针对艺术类大学生“以美育德”教育模式的建立与实施展开详细的研究和探...
- 艺术教育研究丨探究高校钢琴演奏教学风格的革新及转变
- 摘 要：在我国高校教育体制不断完善的背景下，高校钢琴演奏的教学风格需要与教育体制同向发展创新。高校钢琴课程是一门艺术型专业，主要是为了提升高校学生的钢琴演奏能力，虽大多数高校教师仍旧致力于提升高校钢琴演奏教学质量，但高校钢琴演奏教学风格创新...
- 艺术教育研究丨徐州汉画像石艺术在小学美术课程开发中的应用
- 摘 要：校本课程在促进学生个性发展、教师专业成长、学校特色文化形成方面具有重要意义。徐州汉画像石艺术是中国五千年文化中的瑰宝，具有很高的文化价值和艺术价值。本文旨在尝试将徐州汉画像石艺术作为课程资源融入小学美术教育中。在新时代的教育目的下，...
- 艺术教育研究丨混合式教学在动画音效课程中的应用
- 摘 要：当前高校动画专业教学形式多样化，动画音效课程是动画专业必修的基础课之一，学好动画音效课程具有非常关键的作用。在以往的动画教学中，传统的教学模式不能很好地实现出应用型人才培养要求，因此，专业教师需要结合融媒体技术在传统教学的基础上强化...
- 艺术教育研究丨新形势背景下高校钢琴教学改革与创新策略研究
- 摘 要：在高校音乐类专业课程中，钢琴教学课占据重要地位，并且是音乐专业必修的公共课程。高校钢琴课作为一种综合性科目，集聚理论与实践为一体，其教学方法对学生学习钢琴课程有着不同程度的影响。为有效提升高校学生钢琴应用能力，需要不断优化现有教学方...
- 艺术教育研究丨学前教育专业学生幼儿舞蹈创编能力培养研究
- 摘 要：学前教育专业学生的专业素养会影响其未来从业的水平，因此，教师需要对学前教育专业学生进行幼儿舞蹈创编能力的培养。本文就学前教育专业学生幼儿舞蹈创编教育情况进行了分析，特别是就学前教育专业学生在幼儿舞蹈创编方面的表现进行了分析，并提出了...
- 艺术教育研究丨钢琴四手联弹在高职钢琴教学中的特殊意义
- 摘 要：四手联弹是由两位弹奏者一起进行表演的特殊钢琴演奏形式。通过四手联弹不仅可以锻炼学生的音乐思维，而且能够提高学生的协作意识和创造能力。本文提出通过自主学习和音乐探索来提高学生的审美力和理解力，以此提升高职钢琴课程的教学效率，推动高校钢...
- 艺术教育研究丨家庭、学校、社区艺术教育一体化工作研究
- 摘 要：随着我国素质教育的地位不断提高，越来越多的高等院校都将素质教育工作不断地推进和发展。尤其艺术教育也得到了十分广泛的发展空间。艺术教育是素质教育不可或缺的一部分，培养学生的艺术素养也助于提高素质教育的整体水平，为我国在未来提高在世界各...
- 艺术教育研究丨高校钢琴教学方法探究与实践
- 摘 要：钢琴教学不仅是高校音乐教育中的一门基础课程，更是培养音乐人才音乐意识、提高音乐技能的关键。随着近年来，高校学生招生数量的增加尤其是音乐专业的不断升温，高校教师的教学观念在教学过程中也逐渐出现了模式单一化、忽视学生个体发展等诸多问题。...
- 艺术教育研究丨数字化环境下《版式设计》课程教学改革探索
- 摘 要：随着科学的发展，数字化产品的普及，视觉信息的载体也随着产生了变化，不仅对视觉传达设计者提出更高的要求，也对于艺术设计专业基础教育中的《版式设计》课程的带来了挑战。本文通过阐述《版式设计》课程的重要性，分析目前所了解到的《版式设计》课...
- 艺术教育研究丨高职舞蹈编导课程教学中的创造力培养
- 摘 要：随着现代生活水平和质量的不断提高，大众对精神文化的追求逐渐提升，对品质的要求越来越高。尤其是对舞蹈从业人员，特别是对舞蹈专业人才的创造力和创新性需求也逐步增高。当前高职院校已经开设了各种舞蹈课程，无论是舞蹈专业，还是非舞蹈专业的学生...
- 艺术教育研究丨数字艺术类开放课程建设信息化技术策略研究
- 摘 要：随着信息技术进步，现代教育早已进入与互联网时代。教学从只有教师一个主体，课堂一个渠道，逐步转变为学生为主体，多种形式混合教学。在线开放课程建设成为课程建设的重要形式。特别是2020年集体“网课”，让在线教育、云教育走到了舞台的中央，...
- 艺术教育研究丨关于盲校组建长笛乐团与教学训练方法的几点思考
- 摘 要：作为一个特殊群体，盲人在器乐的学习上有着异于常人的困难。但是先天的缺失却使他们拥有着更强的感知力和表现力，这使他们在对音乐的学习中有着不一样的优势。正如著名长笛演奏家吴晶女士一样，如果他们的天赋能够得到充分的引导和启发，加以学生后天...
- 艺术教育研究丨中国民族民间舞蹈元素在学前舞蹈教学的运用分析
- 摘 要：中國民族民间舞不仅是我国社会发展历程当中，劳动人民智慧的集体结晶，而且反映了中华民族优秀的传统艺术特征。在学前舞蹈教育当中，适当地融入民族民间舞蹈元素的应用，不但可以使幼儿在艺术气质与自身能力上得到提升，同时还可积极影响着他们身心健...
- 艺术教育研究丨在游戏美术教学中看透视知识体系现状
- 摘 要：笔者在居住地较大的新华文轩书店中发现，有很多关于零基础绘画启蒙书籍中对于石膏几何体透视的讲解出现了理论性的错误或者标注不清的状况。同时作为一名高校教师，在教学过程中发现很多同学对于透视的概念不清晰，甚至对一些常识性透视问题出现了错误...
- 艺术教育研究丨专业艺术院校舞蹈教学中现代舞的结合
- 摘 要：专业艺术院校在舞蹈教学的过程中，应该充分结合专业学科的特点以及学生的认知特征，充分全面的突出学生的主体性地位，引导学生真正成为舞蹈学习的主体与关键。为此，在专业艺术院校舞蹈教学实践中，教师应该积极创新教学方法，全面优化教学质量，积极...
- 艺术教育研究丨探究中职声乐教学中多种唱法的共融与科学运用
- 摘 要：当前中职音乐发展过程当中，中职声乐教学改革也在逐步深入推进，在中职声乐教学实践中，以往传统的单一化的声乐唱法，难以适应中职声乐发展的实际需求。声乐课程具有较强的音乐应用性，单一化的声乐唱法，会让学生逐渐形成音乐的思维定式，不利于拓展...
- 艺术教育研究丨新课程下学前教育专业钢琴教学现状探析
- 摘 要：我国学前教育是基础教育的起始阶段。科学、全面地促进幼儿发展，实现教育立德树人的根本任务是学前教育的主旨。基于幼儿身心发展及教育客观规律，音乐艺术教育占据着极其重要的地位。在此情况下，从供给侧提升学前教育专业钢琴教学质量便至为关键。本...
- 艺术教育研究丨论高校声乐课的教育功能
- 摘 要：所谓声乐就是对歌唱艺术的总称，特指由人声唱出的带有语言的音乐。声乐作为一门古老而普遍的综合表演性音乐艺术，它真实地反映了不同时期人与社会的不同需求，是人们共有的精神食粮并紧密的伴随着人们的社会生活。对于高校音乐专业学生来说，声乐课几...
- 艺术教育研究丨浅谈古诗词歌曲演唱中的“韵味”教学
- 摘 要：古诗词是中华民族传统文化的精髓，是民族智慧的结晶，集中反映着古代文人的文学修养与思想境界。用古代诗词作为歌词，用现代音乐创作手法进行谱曲，构成了现在的古诗词艺术歌曲，这是具有中国独特韵味的歌曲。本文以《枫桥夜泊》作为个例，从“字韵”...
- 艺术教育研究丨新编创湘西民歌声乐作品的教学研究
- 摘 要：近30年来湘西州各民族音乐工作者、外地曾在湘西工作过的或湘西籍音乐工作者创作的声乐作品为教学研究对象。目前，对于湘西民族声乐作品的研究已经成为声乐学习与教学的必要趋势。湘西地方各高校近年来重视挖掘本土声乐资源，在声乐课程开发中融入地...
- 艺术教育研究丨苗族歌鼟在地方高校中的传承与思考
- 摘 要：中华民族在几千年历史中创造和延续的中华优秀传统文化，是中华民族的根和魂。苗族歌鼟作为第一批国家级非物质文化遗产，有着较高的文化艺术价值与意义，当代中国青年应要有普及与传承中国优秀传承文化的意识，当地高校也应结合自身特点，采取合理的方...
- 理论探讨丨学院派书法创作模式的立体解读
- 摘 要：学院派书法创作模式诞生于20世纪90年代，具有完整的理论体系与创作基础。本文基于学院派书法诞生的背景分析，對“学院派”概念进行了解读，以及对其内涵的认识探究，继而对学院派书法的分类展开研究，明确了学院派书法运动的意义，最后进行了对学...
- 理论探讨丨当代苏作核雕艺术现状与发展策略
- 摘 要：文章主要分析当代苏作核雕技艺的发展现状以及与之相对应的具体发展策略。文章首先简要分析了当代苏作核雕艺术的发展现状，具体包括核雕艺术发展过程中的优势与劣势以及当代核雕艺术行业现状两个部分，其次，文章提出了当代苏作核雕技艺的具体发展策略...
- 理论探讨丨浅论陕西民间刺绣技艺的传承和保护
- 摘 要：在国家日益强大、社会不断进步的当下，弘扬传统文化、传承传统技艺成了国家越来越重视的一项工作。刺绣技艺在古代时就是应用非常广泛一项技术，如今其不仅应用于衣物上还用于满足日用品和装饰品的需求，不管是古代还是现在，刺绣都是一项十分实用的技...
- 理论探讨丨汝瓷的矛盾之美
- 摘 要：本文通过对汝瓷整体的认识，论述了汝瓷多种多样的审美风格，阐述了汝瓷对立统一的矛盾之美，论证了汝瓷的简约与丰富、单一与复合、空灵与充实，指出汝瓷不仅是我国一张靓丽的文化名片，还是一张享誉世界的文化名片。 关键词：汝瓷;宋徽宗;艺术风格...
- 理论探讨丨群众文化艺术活动策划及创意发展问题分析
- 摘 要：伴随着国内社会科技以及经济的飞速发展与进步，人们平时的生产与生活水平也随之提升，在基本的物质文化可以充实人们需要的基础上，其对精神文化的要求也在不停地增长，而文化艺术活动就正好契合人们的喜好，切实有利于增强所有群众自身的人文素养，达...
- 理论探讨丨新农村背景下的广西乡镇公共艺术开发与研究
- 摘 要：公共艺术最早出现在二战后的美国，将艺术家的作品由美术馆移至公共空间，让普通大众能感受到艺术家对生活和感情的独到见解，也使公共空间的环境品质得到提升，使艺术不再是美术馆里高高在上的东西，而是亲近生活、人人享有的。随着公共艺术学科的不断...
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